波西米亚狂想曲

一一

波西米亚狂想曲

女儿说，《波西米亚狂想曲》快下架了，买了票，特意交待，即使一个人买了票，电影也会上映，就看个包场吧。

3月28日晚，当朝圣兼葬礼落下帷幕，我一直在别人的故事里，流着自己的泪。此时只有致敬，只有缅怀。

我一直觉得在现代音乐里，有的旋律是东方的，有的旋律是西方的，而最好的旋律是全人类的。《波西米亚狂想曲》就给我这种感觉，最开始，我以为是因为里面加入了歌剧的成分，后来发现其实在歌剧之前的钢琴部分就是如此了。不仅旋律如此，歌词也是有宇宙意义的，不但提到了所有人生的根源——童年和母亲，有着弗洛伊德式的情节，还有浮士德式的灵魂清算，与自我的战争与宿命论般的和解。因为如此，这首歌变成了全人类的乡愁，从词到曲，一首长达6分钟却没有副歌的重金属摇滚、民谣、歌剧的混合，让我在昨晚的影院又重新回到了十几年前的校园，成为了我的乡愁。我甚至不记得那些卡拉okay店的名字，也不记得那些版友的去向，BBS最终也消失了——不仅是某个BBS，而是作为一种社交形式的的存在的消失；但那些唱歌的身影和那张CD，却一直在我的记忆里。

电影讲的是弗雷迪的生平，Rami Malek的演绎可以说是相当生动了。这部影片的拍摄得到了皇后乐队的很多加持，里面的歌曲版权都是无偿供给的。最后二十分钟的那段Live Aid表演，简直是史上最大制作的Cosplay：从演员到群演，从钢琴上摆放的饮料到舞台上缠绕的电线，这曲赞歌给我们弥补了当年录像的单角度和模糊的画面，搞了一个真人版3D VR。人类真奇妙，史上最大的乐队都是咫尺之隔的邻居、同学组成的，常常让人发出感概，为什么天才都集中在方圆几里的地方。或者说，他们互相成就，缺一不可。电影本身几乎就是皇后乐队献给弗雷迪的礼物，能看到他们对他的一往情深。

弗雷迪在得知自己已患上绝症时，没有选择黯然神伤、自甘堕落，而是选择在生命中最后的日子里和乐队其他成员一起在舞台上燃烧最后的热血，缔造最后的辉煌。然而，这也是他最后一次不妥协。 电影情节在结尾处乐队温布利球场十万人演唱会达到巅峰。

弗雷迪的表演出神入化，他已经将自己的灵魂，乃至生命交给了音乐。

这部电影，让我看到了一个燃烧自己的牙叔，一个有自我迷惘的牙叔，一个孤独的牙叔，一个对音乐有至高追求的牙叔，一个天赋才华横溢牙叔，一个自信充满个人魅力和舞台感染力的牙叔。正向维特根斯坦生前所说，告诉他们，我过了极好的一生。

这是一个时代的标记，一声来自灵魂深处的石破天惊的呐喊，一股永不冷却的涓涓奔涌的热血，这就是摇滚的精神。

总有一种东西，他是那么纯粹那么深入人心。

即使语言、时代、经历中充满着鸿沟，但它就是有力量感动我们，因为这是全人类共通的东西，就像《死亡诗社》中的老师所说：

“人类是充满激情的，没错医学、法律、商业、工程，这些都是崇高的追求，足以支撑人的人生。

但诗歌、美丽、浪漫、爱情……这些才是我们生活的意义。”