梦回乌镇戏剧节

又是一年金秋十月。每逢到了这个时候，我的心总为一个地方魂牵梦萦，想要重回故地，追寻曾经踏入过的一个美妙幻境——那就是乌镇戏剧节。

一切缘起于2016年3月，我在深圳文博会参观各省区文化展示。踱到浙江省的展区前，便被大屏幕上播放的乌镇戏剧节纪录片深深吸引住了。片子里，黄磊讲述了当年与刘若英在乌镇拍摄《似水年华》后，深深地爱上了这个江南小镇，于是便和赖声川、孟京辉等几位戏剧大师一起创办了“乌镇国际戏剧节”，每年邀请国内外众多现代戏剧团体前来汇演、碰撞，并通过竞演来扶持青年戏剧表演者，使得现代戏剧多了一个大型的展示和交流舞台。虽然我只是个“伪戏迷”，但从那时开始，对乌镇戏剧节的向往已经在心里播下了种子。

转眼间，异常忙碌的半年便过去了。临近十月份，心里又痒了起来，终于还是跟闺蜜一拍即合，决定来一场三天两晚的乌镇戏剧节之旅。当时大部分戏剧场次门票已经告罄，还得从闲鱼上买别人行程变动临时转让的票，所幸各种小问题最终都被克服了。

我们去到的那个周五，是戏剧节开幕的第二天。踏进乌镇西栅景区，已经是傍晚了，一切都美得那么不真实：西栅景区经过统一规划和“修旧如旧”式的保育活化，呈现出一种古典、精致、规整又不失烟火气的美，而且商业化气息也比较克制，这本身已经非常迷人了；而戏剧节的氛围又为其笼罩了一层乌托邦的色彩。石板路两旁，依次挂着众多国内外戏剧大师的旗幡，不时还有踩着高跷、奏着乐器的嘉年华表演者从人群中穿行。可能因为是工作日的夜晚，普通游客还未涌入乌镇，街上热闹的人群全是专门来看戏剧的文艺青年，风格和气质令人赏心悦目。走在路上，常能跟文艺界的知名人士不期而遇，他们通常也是作为观众，专程前来赴这场戏剧盛宴的。我们和偶遇的鹦鹉史航、姜思达等人拍了照片，也听到饭店里的其他顾客兴奋地说起“刚才黄磊、赖声川、孟京辉他们刚在这里吃完饭离开”……戏剧节期间的乌镇，吸引和凝聚了这么多兴味相投的人，连日常距离甚远的文艺名人都忽然出现在身边。可以说，“人”是乌镇戏剧节的一大特色。

乌镇戏剧节另一大的特色，就是把乌镇的空间变成了一个个戏剧场域。在其中穿行，你会发现戏剧不仅在剧场中上演，而是无处不在：老房子门前摆开八仙桌椅，就可以开演《白蛇传》；水域交汇的平台上，表演者用优美的肢体动作无声地传递情绪；码头旁的通道，即兴演出者的台词在回声震荡间愈发气势如虹……诗意的空间和梦幻的氛围，把戏剧那种源于现实又跳脱现实的荒诞和想象烘托得分外动人；东方与西方、传统与现代的碰撞，更是把戏剧的张力展现得淋漓尽致。

那天晚上的重头戏，是在“水剧场”看孟京辉的《他有两把左轮手枪和黑白相间的眼睛》。水剧场是一个露天剧场，以一栋古建筑的外墙为背景，周围的老房子和大树都是天然的道具。舞台四周被水环绕映衬，水域之外是呈半圆形的观众席。这部改编自国外同名剧目的戏剧也远超预期地精彩，几张病床在舞台排开，饰演精神病人的演员们在其中尽情施展，嬉笑怒骂，不疯魔不成活，灯光把他们的身影投射到白墙黑瓦上，更添层次和意境。谢幕的时候孟京辉还上台了，并且用吉他现场弹唱了两曲，本人如孩子般率性可爱。

演出结束，夜渐深沉。有人意犹未尽地钻进临河的酒馆、酒吧，吃着夜宵喝着酒，继续与好友畅谈文艺；也有人默默地在石桥上、河岸边漫步，全身心地感受乌镇夜晚的渐复宁静的氛围。对每个人而言，乌镇戏剧节都是一个不愿醒来的美梦。

无怪乎对于乌镇，有一句话：来过，便不曾离开。我想，我也终究会再来的。