李泽厚：美学的前世今生

《华夏美学 美学四讲》李泽厚 著

本书的华夏美学主要是以儒家为主体，在原始人的世界中，他们会将图腾刻到黝黑的石洞中，必须用火把才能观看那些神秘的载歌载舞的巫术活动，这些有意义的符号是在表示原始人类开始有了文化模式，经过数万年的发展，逐渐演变成为古代各种形式的艺术，美来自于自然性与社会性的交融，个体与群体的统一，理性和感性的碰撞。

中国汉字中，羊大为美，审美鉴赏与味觉有着分不开的关系，味与审美意识的发展非常紧密，但是味觉的快感很直接，并非理智思考，但是在味觉之上却给人了一个发展美的基础，那就是满足温饱之后再蒙发一些东西。中国注重礼，礼在表现形式上与美有关，行为动作，服饰色彩，语言都有一套感性的秩序建立和要求。

与之相关的就是“乐”，如果说礼是从外部规范的话，那么乐就是一种发自内心源于情感的美，能够陶冶性情。“礼乐传统”通过共同的普遍形式，来对情感进行塑造，更加具体地体现了艺术形式的表达。

孔子的《论语》中对于“仁”的表达，本身就是审美，因为具有非概念的多义性和不可穷尽性，仁可以被分出很多层次。孟子则最早树立起了中国审美范畴中的阳刚，崇高，壮美。孟子将个体人格分出了，善信美大圣六个层次，继承了孔子，以审美快乐为最高人生理想，而宗教的美更加贴合美学中的抽象标准，需要完全独立个体的感受和直观体会。

美以各种不同的形态存在于我们身边，现代分析美学占有重大地位，但并不能代替美的全部，美学已经成为了一门研究学科，形成了审美体系，但现实生活中有很多自然美和审美现象并不能算艺术，可是依然在美学研究范围内。美是多元化的，每一个人的审美形成过程都很复杂，需要社会经历，知识储备，教育熏陶，文化传统等等。通过长期的生活实践和自我感知，逐渐形成的审美。

这本书比较丰富详实的介绍了从古至今，从西方到东方，各种角度关于美学的概念，其实不能算是入门书籍了，如果对美学有一定了解基础的人可以看一下。