《小说家的十三堂课》第十堂课：曹雪芹的《红楼梦》

我不算是一个红迷，因为我对《红楼梦》的了解都是来自87版的电视剧，而且是在去年才追的剧。起因还是因为翻头条，看了林晓旭的照片还有一些老剧的视频片段，才引起的兴趣。

有人说每个年龄段看《红楼梦》都会有不同的感受，二十岁读和三十岁读，因为心态发生了变化，就算读起同一本书，感受也会不同。它看起来是那么日常，甚至有些琐碎，小儿女的心思，伦常的礼数，客来客去。如果仔细琢磨，会发现很多内容。

作者是这样介绍的：

在《红楼梦》的前台，

文物关系和情节均呈现自然经营的状态。

在“太虚幻境”的幕后主宰之下，

自然状态则显现选择的意义和作为。

这个虚幻引擎后景，

集合了前景孤立而琐碎的细节，

终与日常生活有了区别。

不过面对这么一部巨著，我有些胆怯，就像面对一个极复杂的迷阵，不确定我选择的入口是否正确，所以，不敢妄言自己所说是正确的理解，是能一气呵成、不那么重复的正确的路。我想还是回到简单的主题上，就是读书对写作的启发上，这样看来就清楚简单很多了。

这些天，我在看这本书的同时，也一直在构思我的新故事，可能因为想法有些多，所以反而进展得不顺利。关于人物的设定，我将它横向地由一个家庭开始延伸出去，又将故事架构纵向地将想表达的重点排列出来，我在几张打印纸上信手涂鸦，边想边写。不知道有经验的人都是怎么完成这一环节的，只能自己摸索出适合自己的方式了。

当我才开始体验到创作小说的快乐不久，我就遇到了一个很现实的技术问题——创造。关于如何去创造，非常矛盾的是，当我更多地学习思考理论知识的时候，自由的情感倒变成了最大的障碍。但要寻求平衡、解决问题是一定的。因为如果没有技术层面的渗透，只能算是个人情感的记录，起码现阶段，我认为那是难以进步的。

亚里士多德说艺术是什么呢？那就是创造一种可以存在也可以不存在的东西。同样，如果你认为创作小说有它的意义，那就去创作，总有人对它是认可的。不过在创作的过程中，不能一味按照自己的“真性情”走，而对自己的性情没有一点质量的辨别和鉴定。所以，要解决技术与感性之间的矛盾，最简单的就是以初心为出发点，走一条最接近文学的道路，学习老一辈人的文学态度和精神，一步一个脚印，没有捷径，全凭自己闯荡。