守护好你的独特
诗歌，像早晨的太阳，朗照我们内心最柔软的那个地方。它不再像一行行简单的字符，而是成为了注入了灵魂和情感的诗篇。在欣赏和朗诵中悄悄化做了花朵，我们需要诗来充实我们的生活，就像前行的路上，少不了路边花开的美景与馨香。
我们需要歌颂我们心中的诗，让自由的诗歌在心灵深处奏响。
湛蓝的天空下，你沿着星辰的湖面奔跑，追随着诗歌的光亮。你会像云霞一样等待着破晓的时分，我们都在等待生活给予我们的答案，生活的路很长，它慢慢地割切着日出的平行线。我们透过酒杯穿过的光去寻找内心的诗。那一刻的光亮都碎成了珠石。再也不会悄然醒来了，就这样我用江水冲刷着礁石，听着诗歌给时光留下的谜底。
诗是独特的，世界上没有两片相同的树叶，每一首诗同样是世界上无法复制的树叶。我想诗可能表达的是一个作者，在某一个时间点灵感与心绪相碰撞的结果，所以才说它无法复制，除了诗人自己没有人可以完全读懂。它像是一杯茶，淡淡地潜进了你心中并引发你思维的碰撞。
进入一种诗的意境中去。同一首诗歌在不同时间读或不同的读者，也会感生不同的感受与体会来。俗话说一千个读者，就有一千个哈姆雷特，所以不同的读者就会有不同的体会。这是诗的魅力之处，你便不用体味读者百态的体会，而是我手写我心，在诗歌中找到最真实的自己。
李白的“举杯邀明月，对影成三人”“扬天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”“将进酒，杯莫停”苏轼的“回首向来萧瑟去，归去，也无风雨也无晴”“但愿人长久，千里共婵娟”。都昰后人传诵的千古名句。那么现代的诗歌到底还有没有这样的成就呢？越是有才情的人越容易遭到批评，冰心就曾遭过许多名人的批评，但冰心反而用一句我比他们活得都大，淡然地看淡了此事。每首诗都不应该受任何因素的限制，它就摆放在那里，是独一无二的云彩。
如果一些诗没成名之前，肯定免不了一些人说不就是简单的语言组成的诗吗？我只想说那是你的思维高度不够资格与作者比肩。就由以下两首诗谈起:01“愁是一枚小小的邮票，我在这头，母亲在那头。长大后，乡愁是一张窄窄的船票，我在这头，新娘在那头。后来啊，乡愁是一方矮矮的坟墓，我在外头，母亲在里头。而现在，乡愁是一湾浅浅的海峡，我在这头，大陆在那头。”
02“记得早先少年时，大家诚诚恳恳说一句 ，是一句。清早上火车站长街黑暗无行人，卖豆浆的小店冒着热气。从前的日色变得慢车，马，邮件都慢，一生只够爱一个人。从前的锁也好看，钥匙精美有样子，你锁了，人家就懂了。”
在不知道作者是谁，不知道这首诗是有名时，我曾亲耳听过有人骂这两首诗，平平无奇，是垃圾诗。我想说不要用你的肤浅去评价别人的作品，就算评价也是有实力的人评价，越平淡简单的诗越有韵味与意境，这都不懂？那你连一首诗都没写过，你还在瞎说什么，醋坛子被打翻了？你有什么资格评价别人诗朴实，平平无奇，是垃圾诗，有本事就自己写个几百篇再说。当我说这是木心与余光中的名篇，这时他就会惊叹，刚才是他主观臆断了。
听到这我笑了，诗歌就是浅白凝练的语言，它的好坏可不能只靠主观臆断，如果你没有作者相似的经历与思维，你不一定发现它的精妙之处。还有就是，没必要把浮浅的人的评价放在心上，真正的作者懂得写作者的内心，可以鼓励赞扬，但绝对不会批评反讽，因为写作不仅写的是文，也是在修心。
爱上诗歌是一件美好的事情。常常将一些诗反复的诵读，将内心的灵感谱写成诗就够了，保护好你的独特，内心也会感到充实。
我们会从诗中感受到生活多样的色彩，也感受到诗歌的美感，它像是一个特别的世界，各种诗歌就像是繁花，盛开在花谷的世界里。在读诗与写诗间，我们便好像走入了这个画卷中来，感悟着生活的千姿百态，也感受花开的纷繁动人。这梦中的画卷铺开来，像红墙灰瓦上盎然出花枝一抺。
从时光的斑驳中走向盛唐，那是明清的画作，那是宋朝的烟雨。莞尔挥鸿落笔间，夏意的绿墨染浸了画卷。金蝉子停留在榕树枝，迎接着甘露的闪烁与曦光的沐浴，写出了独属于自己的白话文。夏有绿意，墨染纤华。于是就于红墙灰瓦上的一抺绿意，就恰似浸染了整个夏日的画卷。
