论诗

  诗是什么？字典上说诗是“言说心志，抒发感情的一种押韵文字”。它有两个要素，一是言之有物，二是合辙押韵。

  中国最早的诗是《诗经》采风于各地的俚曲民谣，所以诗又和歌连在一起，成为诗歌。

  “蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方”几千年了，还读起来那么脍炙人口，回味无穷。这就是诗歌的魅力。

    唐朝以前的诗比较自由，只讲究押韵。那时候还不讲格律被称为“古风”。比如曹植的《七步诗》:

  “煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。本是同根生，相煎何太急？”

  短短二十个字，用形象的比喻，就把兄弟骨肉相残的那种悲愤心情表现出来。萁，泣，急就押一个韵。

  到了唐朝，随着时代的发展，人们对诗歌的要求越来越严格，才有了格律。讲究平仄。比如王之涣的《登鹳雀楼》:

    “白日依山尽（中仄平平仄)

    黄河入海流（平平仄仄平)

    欲穷千里目（中平平仄仄)

    更上一层楼？”（仄仄仄平平)

  唐朝是诗歌的鼎盛时期，产生的名人最多，诗也最多。代表中国的一个时代。被称为“唐诗”

  其实在唐朝时期，就有长短句。后来称为“词”。李憬李煜父子就是其中的代表。最著名的要数李煜的《虞美人》了。

  “春花秋月何时了，往事知多少？小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”

  作者以白描的手法写心中大痛而成就了这样的血泪奇文。由于它已升华和泛化为人类难以回避的生日悲愤，能引起强烈的共鸣而成为千古绝唱。

  宋朝时期，词发展到了鼎盛期。涌现了大量的词人，创作了不少佳作。宋词可以分为婉约派和豪放派两种。婉约派婉转含蓄， 其特点主要是侧重男女之情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆滑清丽，有一种柔约之美。其代表人物为柳永张先晏殊晏几道李清照等。豪放派境界宏大，气势恢宏，洋洋恣意，不拘一格。代表人物有苏轼辛弃疾姜夔等。

    所以说诗词要让人感觉到意境之美，音律之美，这才是好诗。

  现代诗比较自由，完全不受篇幅格律的限制，自由发挥的空间很大。也涌现了不少好诗。比如徐志摩的《再别康桥》，到现在还被奉为经典。

  “悄悄地我走了

    正如我悄悄地来

    我挥一挥衣袖

    不带走一片云彩……”

  诗人用虚实相间的手法，描述了一副流动的画面，构成一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的热爱，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚，浓郁，隽永，是现代诗词的绝唱。

现在却又些诗人在颠覆人们对诗的认知。所谓的梨花体，开水诗盛行。这些诗内容空洞，既无意境之美，又无节奏之感。前几天我在一个文学刊物上看到这样一首诗:

  “……伯说哪怕抢救植物人也好

  医生都表示不敢做手术

  只能保守治疗降温颅压

  我摸透你的全身

  真是太滚烫了

  腋下和腿边都放了冰袋降温

  我找来医用酒精

  擦拭你的身体给你降温……”

  这是诗吗？假如这一般的描写隔开行都称为诗的话，长此以往，诗将不诗了。

  所以诗的形式无论发生怎样的变化，但万变不离其宗，灵魂不能丢。没了灵魂的诗肯定不会长久。