云岭风骨笔墨情怀——劳伟先生中国书画艺术

2018-07-28 本文已影响0人艺王府

笔墨清流不离不弃

——劳伟的书画艺术

中国著名艺术史论家、中央美术学院教授

邵大箴教授/文

劳伟先生在他的《初月集——菊翁劳伟书画集》后记中写道：“曾几何时，岁月流逝在茫茫幽谷之中。我一病二十年，风华隐约一线天，人生溪流黯然失声，使人看不到也听不到，这生命之溪还在流淌吗？是的，还在流淌——这就是与生俱来伴我而行，不离不弃的笔墨清流之气韵！” 这里，劳伟以悲欣交集来形容自己迈过生死之坎，用不离不弃的笔墨清流之气韵概括了自己的艺术探索历程。

劳伟先生童年与父母家人珍贵照片(上世纪四十年代）

劳伟的祖籍在物华天宝、水土丰沃的浙江余姚。1938年上海沦陷，劳伟的父亲离开当时上海儿童书局出版社来到昆明工作。1943年，劳伟出生于昆明。5岁时，父亲就给他讲述王羲之父子写字的故事，这是在他心中播下最初笔墨点线的种子。随之在父亲的指导下接受中国传统文化启蒙教育，临帖数十载，苦练勤学，长期潜心研磨于书圣名迹法帖，掌握了娴熟的技法，具备了深厚的功力。他的书法以秦汉、魏晋经典为根基，吸收唐宋诸家精要，工隶、草、楷、行等体均能，着力于草书、行书。草书作品笔意奔放，体势连绵，结体生动，线条苍劲奔放，骨力洞达。他的行书造诣尤高，作品笔力劲健而放纵，开合有度，气势雄浑豪壮，如行云流水。劳伟运笔多以圆笔为主，自然灵动，颇得金石韵味，点画的张力和律动刚柔相济，顿挫分明，雍容大雅，形成了他独特的工稳遒劲而又舒展豪放的风格。对于劳伟来说，传统是根基，创新是目标。他说：“只有把老祖宗学好，才有倾诉的能力。”同时只有创新才是书法艺术的生命之本，才能体现出“古质今妍”的风貌。劳伟多年研习和历练，即使在病痛中也用书法伴随，他深信中国文化的精髓是汉字，而中国艺术的精髓是书法。他的草书长卷《香如故》、《醉翁亭记》、章草《步出夏门行》和行书长卷《桃花源记》、《岳阳楼记》，既洒脱俊丽，又庄重华美。最具代表性的作品是苏东坡的《前赤壁赋》长卷，恰如古人所云：“感悟起于心，运笔起于手”，而“心中具千古之思，腕下呈万里之势”。

劳伟先生的父亲(上世纪七十年代初)

劳伟先生的青年时代

劳伟的绘画从《芥子园画谱》入手，以研习宋元山水为基础，笔墨简约，形象清奇，追求画中有诗的意境。他的画既有一种古拙质朴的品质，又有温韵典雅的风范，笔墨趣味与艺术表现力相得益彰，笔端挥洒出来的是主观情感的抒发。劳伟亦游心于明清大家的经典画作，胸中逸气都化作点线的圆润、明净、和谐、秀雅或苍厚。明清文人艺术家以书入画，正如傅抱石先生所说的包含着深蕴的“文”、“人”、“画”性质，也就是“文”学的修养，高尚的“人”格，“画”家的技巧。劳伟在日积月累的实践过程中，逐渐形成了既激情四溢，又不浮不躁的鲜明个性和苍劲沉着、纵横跌宕的艺术特色。同时也践行着陈衡恪先生对于文人画精髓的概括: 人品、学问、才情、思想，即人品与画品的统一，人格与画格的统一。

劳伟先生创作云岭风骨山水组画之一

云南，是劳伟的出生地和工作生活学习的地方，他热爱云南的山山水水，半个多世纪以来，他走遍了云南的茂林幽谷。在历代的中国山水画体系中，画家们并没有完满地表现过云南高原的山水风貌。劳伟认为，云南的山水不像北方山水那样石头外露，这里植被丰富，气势磅礴而不是险峻。也不像江南的烟雨山水，不以“秀”为外向。云南山水以苍茫、厚重的“苍”为神韵，远观其势磅礴、近观其质精微。所以，劳伟在注重山形、树形刻画的同时，更讲究发挥水墨画的用笔和用水的综合特点，以笔取气，以墨取韵，追求浪漫色彩的墨韵效果。他认为，无论是水墨抑或是书法，黑白二色是其核心。中国画中黑与白可以幻化为无限，中国文人画传统以黑白二色作为审美最高境界，传达出中国传统文化的精髓与内涵——呈现人的情怀。劳伟的一系列的作品如《小河淌水》、《云岭晨曲图》、《天风浩荡兮彩云之南》、《龙潭之夏》、《苍云之下多秘境》、《云下林泉能洗心》、《云岭湖山》、《晨岚》、《故境难忘》、《如如在兹》等组成的“云岭风骨山水组画”，表现出了艺术家胸中之云岭丘壑，博大而深沉。有一幅耗时两个月画就的《春天永驻碧水蒼岩间》，把昆明的西山滇池赋予了一个全新的视觉图式，风光无限，其景象宛如昆明市西南郊的大观楼前孙髯翁长联所云：四围香稻，万顷晴沙，九夏芙蓉，三春杨柳。

《云岭风骨》

劳伟以较少笔墨、较多留白的简笔水墨淡彩的小写意花鸟，也相当精彩，在作品《怀远》中，题款为：知我者谓我心忧, 不知我者, 谓我何求。又如《寂者何所思》、《仁者爱人》、《菊翁自画像》。看得出作者简约几笔勾勒的鸟，用一块很大的空白陪衬，以表达胸中的清淡之气。

《云岭风骨山水组画——小河淌水》

劳伟是一位艺术功力和修养全面的杰出艺术家，在半个多世纪的艺术生涯中，其精于书法，擅山水、花鸟，通书画史、论，能诗文，始终固守于自己这片艺术天地，孜孜以求，取发高古，道法自然，“入古出新”，书法、绘画融为一体，将自己独有的气质个性发挥到极致。中年书法家王献生为他刻了一枚方章赞赏他“笔随天机”，而劳伟则自述 “吾此生命幸有笔墨相依也。”笔墨带给了劳伟以欢乐、愉悦，也带给了他丰富的想象力和创造性，他的笔墨云南山水也为我国当代山水画坛增添了新篇章，使其更加绚丽多彩！

《云岭风骨山水组画——云岭晨曲图》

附：

云岭风骨笔墨情怀

—— 劳伟先生艺术简介

中国著名书画艺术家劳伟先生，生于1943年，祖籍浙江余姚，字弘之，号菊翁，中国书法家协会会员，云南省文史研究馆馆员，《云南文史》编委。先生为第一届中国书法家协会入会会员，是云南省第一批中国书法家协会会员，参与中国书协云南分会（云南省书法家协会）的组建工作，为中国书协云南分会（云南省书法家协会）创会理事。历任第一届中国书协云南分会（云南省书法家协会）理事、常务理事、云南省书学研究会副会长，云南省文学艺术创作奖励基金会评审委员会委员，国家地方史志重要文献《中华人民共和国地方志丛书——云南省志•旅游志》主编，《云南年鉴》（1987）分类总撰稿人，云南省楹联学会顾问，昆明市文联昆明书画院顾问等职，曾应云南大学邀请客座教授中国书法及书法理论。上世纪八十年代初入典中国艺术史重要文献《中国新文艺大系》，载入中国现当代艺术史，为中国现当代有重要影响的书画艺术家之一。

《云岭风骨山水组画——天风浩荡兮彩云之南》

半个多世纪以来劳伟先生致力于中国书画艺术创作实践、探索与理论研究，是当代云南书画艺术事业发展的亲历者和见证人，是当代云南书画领军艺术家之一。先生精于书法，擅山水、花鸟，通书画史、论，能诗文，是一位艺术功力和修养全面的杰出艺术大家。其书画艺术自成家法，内涵深邃，在传承古法严谨的哲学思考中，关注时代的步伐，以自己的笔墨艺术语言自然而然地表现出了特有的现代气息和个人风格，丰富了现代中国书画的艺术表现形式和内容，在现当代中国书法、绘画艺术史上留下坚实的、开拓者的足迹。

《云岭风骨山水组画——云下林泉能洗心》

先生书法取法汉、魏晋高古，深得帖韵碑势，独具以帖化碑圆融之妙，集书法帖学之大成，很大程度地显示出了书法帖学在现当代的艺术成就。同时，先生以深厚书法笔墨修养在中国画领域进行不懈艺术求索，以书法用笔入画，形成了来源于中国传统经典，极具水墨写意精神的笔墨语言。他的笔墨云南山水为我国当代山水画坛增添了新篇章，为云岭高原山水的艺术表现在中国画发展道路上构建了一个研究范例，为云岭高原山水的艺术表现在中国书画学术体系中进行系统梳理研究提供了可能，具有开宗立派的开创性学术意义；先生渊雅高古的传统写意笔墨对自然状态下古滇高原野逸花鸟植物群落的表现，开创了野趣昂然、构图博大、自由放达、性格鲜明、深沉蕴籍、深具文人情怀和时代气息、独树一帜的自家云岭水墨大景花鸟新面貌。

《云岭风骨山水组画——寂然清兴》

数十载以来劳伟先生先后赴英国、法国、德国、奥地利、意大利、比利时、希腊、美国、日本等国家进行考察访问交流和艺术创作写生，代表作品在中国美术馆、中国革命历史博物馆、中国国家博物馆、故宫博物院、日本西武美术馆、日本日中友好美术馆、美国赛克勒博物院，安徽大学、云南大学等和日本，美国，新加坡，韩国及中国台湾、中国香港等地的国家级重要展览、重要学术活动和重要国际文化交流活动中展出、研讨、获奖、收藏。上世纪60、70年代以来代表作品入选国家中国画展，应选为“中日青年友好之船”中国青年代表团访日国礼，入选“中日邦交正常化十周年”、“中日和平友好条约签订五周年”中日书法艺术交流展览，获首届中美“赛克勒博物院杯”国际文化交流大赛奖，入选参加“国际和平年全国艺术大展”、“首届国际书法展览”、“中国国际书学交流会”、 “全国第四届书法篆刻展览”、 “长江颂全国书法展览”、“中日友好自咏诗书展”、“中日书法交流展”、 “中新书法交流展”、 “中韩书法交流展”、“中日兰亭书法交流展”、“第四次世界妇女大会全国书法展”、“中国书协成立二十周年展”、“全国书法名家邀请展”、“文史翰墨——中华诗书画展”等国家重要展览、重要学术活动和重要国际文化交流。先生有大草《鉴真大和尚东渡日本语》，章草《萧何书裳题前殿额》，草书《自度大观曲》，草书《自度和平颂》，草书《自度长短句——自然爱我兮我爱自然》长卷，行书《自咏七律黑龙潭观梅偶成》，行书《自咏调寄水调歌头怀先贤袁嘉谷先生》，行书、草书《香如故》等长卷，《刘文典诗词存钞》草书、行书、楷书卷；中国画《云岭风骨山水组画——小河淌水、云岭晨曲图、云下林泉能洗心等》，《云岭风骨花鸟组画——九秋贞秀、菊影清清、古梅在野等》；《劳伟诗文作品选》（注：其中包括散文《奇观掠影话石林》，该文1982年发表于中国国家旅游局重要出版物《中国风貌》向全世界发布，为上世纪八十年代初宣传中国、宣传云南、描写石林的代表性散文作品之一等）；菊翁陶（中国建水紫陶）《似在东篱》、《苍苍然》、《高原花鸟野逸图》等具有广泛学术影响的代表作名世。部分代表作品在中央美术学院学报《美术研究》，《书法》等国家级艺术类核心学术期刊发表、评论和研究。2010年1月云南省举办劳伟先生书画艺术展，本次学术展览由云南省文学艺术界联合会（云南省文联）主办，中国文联，省、市相关部门领导，文化艺术界专家学者，中外艺术家及各界人士出席参观了展览，对展览给予了高度的学术评价。

《云岭风骨山水组画——龙潭之夏》

先生著有《草书释义》、《读赵壹〈非草书〉一文的辨析》、《书谱序注补》等学术论著，《劳伟行书苏东坡前赤壁赋》、《劳伟书刘文典诗集》、《初月集——菊翁劳伟书画集》、《中国近现代名家精品丛书——劳伟山水作品精选》、《劳伟行草作品选》、《劳伟书鲁迅诗选》、《劳伟书苏轼词选》、《中国近现代名家精品丛书——劳伟写意花鸟作品精选》、《刘文典诗词存钞》（草书、行书、楷书卷）、《东篱梦痕》、《劳伟诗词作品选集》、《云岭风骨——劳伟书画艺术》、《中国高等美术院校教学范本精选第四辑——劳伟写意山水》、《中国高等美术院校教学范本精选第四辑——劳伟写意花鸟》、《中国传世名家名作——劳伟国画作品》、《中国书画名家精品集》、《中国美术家大系——劳伟卷》等多种重要学术文献作品集，其中多种学术著作为中国国家图书馆馆藏，为繁荣发展祖国书画艺术事业作出了积极的贡献。