浅析《心花路放》

好玩的故事，荒诞，和荒诞中的思考。爱人生，包括人生中有阴影的一部分。这所有一切在你的灵魂里运动着，就像运动着的光与影，成双成对，互不分离。

影片采用双线平行的叙事，讲述了一个失意歌手耿浩，在婚姻失败的阴影里徘徊不前；不相信爱情的制片人郝义，为了帮助耿浩走出婚姻的阴影，开车带他踏上猎艳之旅的故事。

影片带有人到中年的影子，在失爱的“幌子”下表达了现代人对所处世界的怀疑态度，无论是最具疗伤幻想色彩的爱情还是名利熏心带来的短暂的感官快乐，通通都“不靠谱”！将普通大众的现实遭遇形象化的熔铸于故事桥段之中，产生一种“带泪的笑”的效果。终场娓娓道来的又是一种“放下”的智慧，虽然很痛，但往前看就是下一段人生。这样把一些来源于生活的灵感，用一种荒诞不羁的黑色幽默，将一个严肃的主题表达出来。这是宁浩的一贯风格。

导演在片中将耿浩这样一个婚姻失败的中年男人表现得淋漓尽致——倔脾气、贪小利、欺软怕硬、外在放逐但骨子里又带有一种坚强的韧性，成为现代都市面临失败而茫然无措的典型性人物。他把房屋里所有的东西全都锯成了两半，甚至包括空调和微波炉。他蹲在天桥上抽无数根的烟，和影片后来胳膊上的“戒烟”二字，形成强烈的对比。他拿着锤子跟随抢走他老婆的“小三”李晨，却没有了断的勇气。他醉酒后在医院里痛哭流涕，说什么都没了。他在电话里听到前妻结婚的消息时不能自已，还硬要强装若无其事的样子。我们看到他站在自己阴影里，怎么也走不出来。最后耿浩终于顿悟，人生所有的不如意都来自于总是无法和过去的阴影好好相处，不正面面对就永远也无法解脱，于是他近乎于癫狂的又带着解脱版的愉悦与对他前妻不敬者大打出手。当他到在地上，拳脚如雨点般打在他的身上，他的嘴角竟然挂着一丝微笑。

耿浩的所有遭遇让我们感觉在一部以情感为主题的电影里好像都看不到真正的爱情。但其实，所有这些貌似离奇的场景，都是这个荒诞世界的真实表现。电影中的所有人物，不过是导演宁浩用喜剧的方式展现出来的典型中国城市迷茫青年的群像。

这部影片不仅在人物刻画上细腻精准，对光影上的处理也做的极为精妙。

光的明暗似乎更能表现出人物的心境，在一开场的耿浩和律师讲话，其实他所处的环境就是一个非常阴暗得环境，背景的拍摄就很轻易让人看到他的身份，在暗暗的光线下，更能给人一种视觉冲击和感观冲击，也高度符合人物的心境。而在耿浩打算拿锤子敲第三者时，光线更是暗到极点，特别是耿浩的脸上，都是一种阴暗，这大概是耿浩心理最阴暗，最挣扎的时候，也反映出小人物的一种无能为力。其实，影片也不缺乏耀眼的明光，在耿浩拒绝和郝义一起出游，接到康小雨电话时，康小雨说到幸福，特别强的从树梢中穿过的明光照到了耿浩的脸上，幸福是一个新的开始，也是耿浩的新的希冀。在耿浩和小北在路上交谈，为耿浩的最终幸福埋下伏笔，而明光就用得更为明显，因此，光影就是影片中不可或缺的地方。

人生总会有阴影，但阴影能让你的人生更立体。无论是爱情，还是其它。所以耿浩要求酒吧店主删掉康小雨的那一段视频，实际上是对自己过去生活阴影的一种面对。耿浩出门后发现自己不管前进或是后退，自己的影子一直跟随着自己，就犹如过去的生活，尽管失败，但依然是自己人生的一部分。因此店里打斗的那段长镜头色彩异常丰富，它是五彩斑斓的，也是痛苦的，但是是属于自己的无法替代的独一无二。

一切早就有了答案，只是到结尾才被揭开。