李唐：《坐石观云图》

李唐的《坐石观云图》是一开册页，尺幅不大，绢本设色，纵 27.7cm，横30cm，现藏于台北故宫博物院。

坐石观云图

画中描绘了两位高士闲坐于山石之上，一边谈天，一边观看变幻的白云的情景。

在这里，画家虽然画的是山的一角，但是我们仍然能够从中感受到一种很雄峻的气势。

可见这幅画既有北宋山水画的恢宏，又有南宋的边角构图的特点。

细节部分

只见画面的左下角处，溪水从山中缓缓流出，给静谧的山林增加了灵动感，衬得山林更加宁静深远。

流水在中国的文化中具有很深远的意义。

道教中，老子说“上善若水”，“道”与流水相似，柔软、谦逊、随境而变，却又蕴含着无穷的力量。

在儒家思想中，“逝者如斯夫，不舍昼夜。”时光在飞速的流逝，人生何其短暂，告诫人们要懂得珍惜。

在禅宗文化里，流水清静、自然、不执着、不刻意，犹如人的本心本性。

再回到画面。

两位高士坐在山石上，很悠闲的洗着脚。

洗脚，代表洗去身体的污垢，更意味着洗去尘世喧嚣，让心灵得以净化。

看这两人的姿态，是何等的放松，想必内心也是清静自在的，这正是文人士大夫们追求的精神境界。

两人的身后，流水更加宁静。一座简易的木板横在水上，让人想象两位高士就是在这条路上缓缓走来的。

细节部分

画面的右上方，是险峻的山石，山石上长满浓密的树木，给人密不透风的感觉。

虽然露出的只是山的一角，可以想见这是一座多么巍峨的高山。

树石的上方是卷动的云雾，很有厚度感，再上方则是天空，与树石形成了虚实、疏密等对比。

白云自由流动，无拘无束，正是高人隐士向往的状态。

白云的上方，瀑布飞泻，显示了山脚下溪水的来处。

细节部分

画面的左侧，山石看起来很坚硬冷峻，又有些太湖石的味道，有几分玲珑之气。

再左侧则是留白，是虚空，给人想象的空间。

原本，“空即是万有”。

整体来说，这幅画笔墨沉厚，意境深远，同时小中见大，借山水景色抒发了画家隐逸超脱的情怀。