[诗词创作技巧]律诗仿写之律诗要求

律诗通常每首八句，超过八句，则称排律或长律。

通常律诗每二句成一联，计四联，第一联为首联，第二联为颔联，第三联为颈联，第四联为尾联。每联的上句称为出句，下句称为对句，两句构成对句关系；上一联的对句和下一联的出句则构成邻句。

根据字数划分，律诗主要分为五言律诗和七言律诗，前者四十字、后者五十六字。今人作诗，大可不必拘泥于此，六言律诗，乃至八九十言律诗，但有知音，写他就是。只不过六言律诗已经鲜见于古籍，八九十言更是无从谈起，若想写成写好，怕是不容易。

一般来说，律诗押平声韵，其韵必出韵书。今人写诗亦不必拘泥，参照此前训练过的十四韵即可，若是觉得韵字不够，借用平水以及其他古韵甚至方言，也无不可。当然，一般不建议混用。此外，律诗要求一韵到底，中间不得换韵。每联对句押韵，首句可押可不押。五律以首句不入韵为正例，入韵为变例；七律以首句入韵为正例，不入韵为变例。

除了押韵，律诗在声调上还需讲求平仄，否则读不出抑扬顿挫之感。又因为我们读诗往往以两个音节为一拍，重音落在后面的音节上，所以对平仄讲求“一三五不论、二四六分明”，即第二、四、六这三个字要求平仄反转，这是最基本的律诗平仄法则。

当然，一、三、五字也未必总是不论，考虑到孤平、三平尾、三仄尾的戒律，律诗在创作过程中的平仄组合再度被大大收窄，对于五律而言，有四种基本句型：

平平仄仄平（二平四仄）

仄仄平平仄（二仄四平）

平平平仄仄（二平四仄）

仄仄仄平平（二仄四平）

七律相当于在五律的基础上再加一组节奏单位，即：

仄仄平平仄仄平（二仄四平六仄）

平平仄仄平平仄（二平四仄六平）

仄仄平平平仄仄（二仄四平六仄）

平平仄仄仄平平（二平四仄六平）

可见，对于严格的律诗，其平仄句式仅有上述八种要求。而这八种句式在使用时又必然上下相对，因此组成的联句反而更少，只有区区四种而已：

仄仄平平仄，平平仄仄平

平平平仄仄，仄仄仄平平

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平

除了对句的平仄要求，临句还需要相粘，即上一联的对句和下一联的出句相粘，所以将联句串成律诗的过程也并非完全的自由组合。

当然，得益于两字组合的阅读习惯，粘对在很多时候也会泛入“一三五不论、二四六分明”的汪洋大海。也就是说，一般评判一篇作品是否符合律诗的要求，只需检查其偶字即可。但是，一旦启用这种“不论大法”，就要祭出另一个分明规则，即在律诗的一联中，要求平声与仄声字数相同，若是在“一三五”处改了某个平仄，那么就要在另一处用相反的方式再改一处，此即拗救。

而在拗救的过程中，可能又牵引出一条规则，即孤平，即对于平韵结尾的诗句，除了韵脚，只有一个平声字，例如“仄平仄仄平”，就犯了孤平之忌。如果首字非用仄声不可，那就要改为“仄平仄平平”。

当然，以愚之见，检查诗作是否符合律诗的要求，最好的方法还是诵读一遍，若是觉得酣畅淋漓，爽得不得了，那定然是一篇通格律的好诗。在这个时候，倒是不必为了一个“律”字而放弃“好”字了。

然而另一方面，熟读律诗，必然会形成与唐诗相似的平仄习惯，在诵读不合平仄规律的句子时，往往拗口。另一方面，律诗平仄也是基于人的生理规律而逐渐形成的，必然是适合大多数人的语感。所以，在此也需要让警惕一番，不要过于频繁地诵读不通顺的句子，否则一旦读通顺，那也就几乎告别严格的律诗写作了。