黄宾虹.1

清代山水画家严格说来，可分两派：四王一派，反四王一派。反四王一派应该以新安画家为主流。黄宾虹曾指出四王是纸上之山不是自然之山。他说：“自然之山，总是有黑有白的。全白之山，实为纸上之山，自然中不是这样。清代四王之山全白，因为他们都专事摹仿，不看真山，不研究真山之故。”这真是一针见血之谈。

黄宾虹开导学者，喜欢讲用笔用墨。他总结用笔为“平、留、圆、重、变”五字，又论古人墨法有“浓、淡、破、积、泼、焦、宿”七种。笔墨是中国画的基本工具。

作画应“实中求虚，虚中求实”，这是他一贯的主张。在表现方法上，也就是密中求疏，疏中求密。

他在鉴赏一幅作品时，往往对人说：“看画，不但要看画的实处，并且要看画的空白处。”足见他对绘画构图上的大空与小空的注意。

元代倪云林的画，虽疏疏几笔，但意境深远，此是虚中求实之妙得。黄宾虹的画，却是以实求虚。我们只要能细细观看，则叠峰重崖，路径村落，有条有理，感其丰富，而不感其气塞。在许多作品中，他的作品往往在茂林重崖处，留着一些空白，因而山谷间的开朗处，即随之显现出来，一局绘画的通体气脉，也就为之灵动，如其所作《溪山深秀图》《柳村垂钓》《坐雨齐山》《蜀山秋色》诸图，尤见其实中求虚之妙。而这个，也正是他在山水画中表现的一个特点。