带你走近古老而又前卫的艺术——扎染

‘撷'撮采线结之，而后染色。

即染，则解其结，

凡结处皆原色，

余则入染矣，其色斑斓。

这是古书上对扎染的生动描写。

扎（zā）染古称扎缬（xié）、绞缬、夹缬和染缬，是中国民间传统而独特的染色工艺。

扎和染，巧妙地结合，织物染色前必先打结，使其结处不着色。扎染图案取材广泛，常以当地的山川生物作为创作素材。

或苍山彩云，或洱海浪花，或花鸟鱼虫，妙趣天成，千姿百态，犹如艺术大师的泼墨意境……

古

老

扎染在中国约有1500年的历史，现存最早的实物是东晋年代的绞缬印花绢。

唐代扎染发展到鼎盛时期，"青碧缬衣裙"是唐代时尚的基本式样。

北宋时期因扎染制作复杂，耗费大量人工，朝廷曾一度明令禁止，从而导致扎染工艺衰落。但西南边陲的少数民族仍保留这一古老的技艺。

明清至民国时期，居家扎染已十分普遍，以一家一户为主的扎染作坊密集著称的周城、喜洲等乡镇，已经成为名传四方的扎染中心。

云南大理的白族扎染技艺、四川的自贡扎染技艺先后被文化部列入国家级非物质文化遗产。

扎染的工艺大致分为扎花、浸染两个流程：

一、扎花

在传统的手工纺织原色“土布”上，手工缝缀、缝扎结合。手工缝缀是形成图样的主要工序。

缝缀者的审美情趣起着决定性的作用，她们在缝缀时，对折缝的宽、窄、松、紧、疏、密都各有所别，扎结时扎结的长短、松紧、稀密又各自不同，就决定了扎染成品花色图案的千差万别，绚丽多姿。

在扎染世界中，绝对找不到两幅花色图样或色调感情完全雷同的扎染布。

二、浸染

传统浸染多采用草木染，使用天然生长的蓼蓝、板蓝根、艾蒿以及核桃皮、黄梨皮等植物的蓝靛溶液。

浸染采用手工反复浸染冷加工工艺。脱浆 、染色，重复20多道工序，每浸染一次，纺织物的颜色都会更深一层。

经反复多次浸染后，取出漂洗、晾干，拆去缬结、整合熨平，便成为各具花色的扎染布了。

前

卫

扎染最大的魅力就在于颜色的不稳定性，与中国泼墨山水画极其相似，极富艺术性。

布帛上被缝缀的部分以及因缝缀而折叠的部分，在浸染中染料无法渗入染色，又因在缝缀时针脚不一、染料浸染次数和染料的浓度不完全相同，缝扎花纹图案的边缘部分受到蓝靛溶液的浸润程度不一，图案便产生了自然晕纹、洇浸、泼溅、渗透、淡入或淡出的艺术效果，意境若隐若现、如梦如幻，给我们留下了巨大的艺术想象空间。

传统扎染多是蓝底白花，像蓝天白云般与大自然融为一体，给人以“青花瓷”般的淡雅之感，可与时尚媲美。

来 营 地 玩 转 扎 染

扎染作品有很强的随机性，即使同一个匠人在不同时间创作的同一作品也不会一模一样，这种独特的艺术效果，是机械印染工艺难以达到的。每一件作品都是独一无二的，都是应创作者而生的。

扎染也是一项激发空间想象力与逻辑思维能力的艺术创作，它需要孩子们把想要的图案在脑海中画出来，空间组构扎染方式，然后推导演化扎染效果图……

看着复杂，但玩起来就变幻莫测了，我们的陪伴师已为小朋友们备齐了专业扎染工具、纯天然染料、棉麻布匹，喊小朋友们来挑战一把这项古老而前卫的艺术。

这份富有中国文化底蕴的传统手工艺，携古朴纯真，经历史洗礼，提醒我们不忘返璞归真，不忘成长的初心。

来营地过把艺术家的瘾吧，大胆动手，大胆想象，创作一件独一无二的艺术品，品尝用艺术表达自己的斑斓味道！