中国画为什么总是强调意境之美，如何让自己的作品有意境？

               

图/尤克举  文/本馆特约评论员  陈冈

1

思想境界与天地万物于一体是一个画家最高的修养。

画家把审美思想，精神情感贯注到自然物质中，使无生命、无精神的自然物质呈现出生命和精神。

在一幅画里表现画家主观的生命情调与客观的自然景象交融互渗，因而发掘了各个层次中乃至最深的情，这最深的情同时也透入到了各个层次乃至最深的景观里面，景中充盈着情，情依托形物而为景，情景之中涌现了一个独特的世界，无限的宇宙，崭新的意象。

因为它是灵感驱动，迁想妙得，世间所无。画中的男女老少，花鸟鱼虫，山石泉水，草木树崖，皆因充盈画家的情感而呈现出生命的意蕴，动人的精神，内在的美感。

2

中国画艺术讲究清心寡欲而直舒灵性，讲究艺术所呈现的空灵动荡，深沉幽渺之意境。

画前的虚静是为了排出不利于创作思维的干扰，绘画过程仍是一种愉悦身心、沐浴灵魂、放松精神的过程。

唯有虚静才能容纳世间万物，唯有虚静才能映现清晰物象，才能酝酿创作之灵感。画家在创作中投入的程度，也就是动情的程度，决定了画家最终是否能够走向忘物忘我的天人合一。当然，这需要画家具有精湛的技艺和丰厚的学识修养。

画家以心灵映射万象，代山川而立言，他所表现的是主观的生命情调与客观的自然景象交融互渗，成就一个鸢飞鱼跃，活泼玲珑，渊然而深的灵境，这灵境就是构成艺术之所以为艺术的“意境”。

3

所以，宗白华先生说：化实景而为虚境，创形象以为象征，使人类最高的心灵具体化、肉身化，这就是“艺术境界”。

尤克举先生执著于中国画的探索和创作，他不满足单一的风格和形式，用多年潜心苦练获得的笔墨技法，用在花鸟、山水、人物画上。

我们曾经介绍过他的花鸟画葡萄，很受欢迎。这一组人物画造型准确，笔法娴熟，不同的人物不同的场景无不反映出尤克举先生苦心营造的意境之美。中国画艺术是相通的，艺术境界主于美！

尤克举人物画欣赏：

画家简介：

尤克举，男，1963年出生，甘肃平凉人，现为甘肃工艺美术协会会员，省书画协会会员。自幼酷爱中国绘画，四十多年来学习研究中国绘画传统技法，达到了全新的艺术效果，经过多年的绘画实践，写生，创作，博采古今名师之长，形成了自己独特的风格。作品有人物，花鸟，山水，尤其擅长葡萄，深受人们的喜爱，并被国内外各界爱好人士所珍藏。

---

谢谢您的浏览。在艺术创作中，您有什么好的经验、体会及动态信息，或者推荐优秀艺术家、爱好者，欢迎通过“陈晓辉美术馆”媒体平台与众多艺术爱好者一起分享。

您的智慧，将会有助于更多热爱艺术的朋友圆梦！

期待您的大驾光临！