音乐

今日最大收获就是听了周海宏教授的音乐普及讲座。两个小时的视频，对于听者来说也是一气呵成，无需刻意保持注意力也能轻松跟上周老师的节奏，为什么？用老师的话说，不是他的作用，是音乐。

音乐需要懂吗？如果一首庄严大气的古典乐不经意滑到了你的耳朵里，你有没有继续听下去的勇气？我相信对很多人来说，只要碰到古典乐，若没有一个安静舒适的环境，一个已经准备良久时刻可以调动大脑细胞去解读此音乐的身心状态，你是不会轻易去听的，就好比一个还没复习好就要上场考试的学生，内心慌乱得很。

周教授十分笃定地说，听了他的讲座，以上压在我们内心的大石便可移去。音乐何须懂？

音乐为什么不用懂？因为音乐不是文字符号，不是图画，不具有可视性，语义性和直接读解性，它不能在我们脑子里立刻形成一个具象的画面，不像文字符号那样可划分能指和所指，也不像图画可以与所画之物对应。长期以来古典音乐难以解读根本就是因为音乐本身是没法解读的，俞伯牙遇钟子期的佳话传唱了这么多年，可有人质疑过俞伯牙的音乐理念么？听众不必要为创作者或演奏者的“初心”负责，听到什么，就是什么，听不出来不是听者的错，广大的俞伯牙们也有责任。

音乐不须懂。

音乐是听觉的艺术，是情绪的艺术。

每当有一个我身处其中而不自知的困局陡然被解开，这种痛快的感受不亚于从脚手架上下来，随之而来便有一阵幸福感升起。我未自救而人救之，还有什么理由不多听听美妙的音乐呀。

话说到这，我还想到了另一个问题。古典音乐无需借助歌词来填上情绪，音乐本身就是情绪，可流行音乐似乎出现了乐曲情绪与歌词内容不一致的情况。比如一串讲述悲伤的歌词，音乐本身并没有这种感染力能让你直接从音乐中联觉到悲伤，但是它就是这样组合了，而且大多数流行音乐都难逃爱情魔咒。这个问题往深了说，可以写一篇论文了。不过还是别扫兴，我只以一个基本跳出流行乐的普罗大众身份来审视，或许现代人并不是真的钝感，没法感受到多种多样的情绪，而只是不愿，不敢，让我们的联想和情绪多飞一会儿。毕竟，我们怎敢做了一件事而不能明确说出感受，如此没有目标感和清晰的思路？再说了，流行音乐的爱情魔咒模型充分证明了人最喜欢的还是自怜。情绪净不净化的无所谓，对于被卷入滚滚车轮，早已疲惫不堪的人们来说，不在爱情中爆发，就在爱情中沉沦吧。

2020.7.14