梵高|疯狂的天才艺术家
文森特·梵高（1853-1890），荷兰画家，后印象派代表人物之一。
一、不疯魔·不成活
美国歌手唐·麦克林
曾写过一首纪念梵高的名曲
《文森特·繁星点点之夜》
“星夜下
调色板上只有蓝与灰
你用那透视我灵魂深处的双眼
望向夏日的天空
……”
梵高-多纳星光灿烂
彼时印在Vincent蓝色瞳孔之中的
到底是什么呢？
是日月与星辰
是往事如烟历历在目
还是彻悟后悲伤与喜悦交织
一切不得而知
也许唯一可以肯定的是
在那星空之下
盛放着梵高璀璨的精神世界
梵高在创作《星月夜》时
住在圣雷米的修道院
与一些真正的精神病人住在一起
这段时间
他‘着了魔’一样画画
留下了平生最著名的一些作品
如星空、柏树、麦田、橄榄园……
如果有位画家
看到的色彩和别人不同，
其他画家就会说他是疯子。
——梵高
梵高究竟是不是疯子
我们不得而知
也许正如唐·麦克林所写
“你清醒的时候承受了多大的痛苦
你努力想让他们得到解脱
他们却不予理会
他们也不知道如何面对
因为他们不能爱你
但你的爱依然真实存在”
二、生如夏花之绚烂
提到梵高，就不能不提他的向日葵，他笔下那些浓墨重彩的向日葵，堪称他的化身。
如太阳般耀眼，如爱情般浓烈，那些无法诉诸于世人的情感，一股脑儿宣泄在画布上。
在梵高短暂的一生中，向日葵成为他的象征，他热爱生命，但他更热爱的，是超越生命的艺术的真实。
正如他自己所言：“为了它，我拿自己的生命去冒险；由于它，我的理智有一半崩溃了；不过这都没关系……”
系列作品
浓烈而耀眼-梵高笔下的向日葵
这样不计较得失不管不顾的勇敢，
真的一生只能盛放一次，
像是某种无名的花朵，
从生到死，浓烈到枯萎，真的只是刹那。——梵高
两朵向日葵，枯萎
十二朵向日葵，绚烂
三、死如秋叶之静美
1890年，是梵高生命的最后一年。
七月流火，向日葵依旧盛放，而他却在画中的麦田，将枪口朝向自己，用金色麦田与红色鲜血谱写挽歌，与世界诀别。
梵高的死亡令人感慨，不过也许生与死对梵高而言，早已不再重要，他想告诉世界的一切，已全部诉诸于绘画。在世人眼中，死亡来的那么突然，而在他自己，却早已预知。
《麦田鸦群》，被称为梵高的死亡预言，那些惊魂未定的乌鸦，仿佛被枪声惊起，飞向无尽的虚空。
系列作品
生与死-麦田上的守望者
一人绝不可以
让自己心灵里的火熄灭掉，
而要让它始终不断的燃烧。
——梵高
山前的麦田
天空下的麦田，乌云密布
“当我画一个太阳，我希望人们感觉它在以惊人的速度旋转，正在发出骇人的光热巨浪。
当我画一片麦田，我希望人们感觉到麦子正朝着它们最后的成熟和绽放努力。
当我画一棵苹果树，我希望人们能感觉到苹果里面的果汁正把苹果皮撑开，果核中的种子正在为结出果实奋进。
当我画一个男人，我就要画出他滔滔的一生。
如果生活中不再有某种无限的、深刻的、真实的东西，我不再眷恋人间……”——梵高
四、人生若只如初见
梵高的艺术生涯开始的很迟
二十几岁之前
他还是平凡的荷兰青年
却鬼使神差般
在二十五六岁时提笔
走上了艺术之路
画画的初期
他专心描绘乡村生活和劳动者
甚至与矿工一起生活
留下了许多作品
包括著名的《吃土豆的人》
早期作品
真实的生活-乡村风景与劳动者们
梵高-吃土豆的人
1883年
