从张嘉益到刘敏涛：实力派中年演员的烂剧之路，该怎么走？
当下的娱乐圈清朗运动，对于影视剧市场的打击几乎也是致命的。
前有翻车艺人主演的电视剧被打入冷宫播出无望，后有兼具流量和演技的杨紫接连两部大剧或封杀或延播。
而在影视圈还有一种现场也特别突出，那就是对于一众实力派中年演员来说，他们在主演播出一部好剧之后，紧随其后又会有一部扑街或者烂剧跟随。
从张嘉益到刘敏涛为代表的中生代演员就是其中最典型的代表。
不同于流量明星一成不变的烂演技，除此之外，还有闫妮、海清，等实力派也是如此。
年初，张嘉益上一部登录央视和五大省级卫视播出的《装台》和《山海情》都收获了口碑和收视率双丰收的佳绩，可是，仅仅不到半年，电视剧《对你的爱很美》又似乎将其打回了油腻中年演员的行列。
浮夸的演技、邋遢的装扮、狗血的剧情、无脑的撞梗以及让观众看着尴尬到能用脚指头抠出三室一厅的女主飙戏，仿佛是换了一个人，演技直线下跌。
同样让人觉得演技不可理喻，分分钟被劝退的还有同剧“飙戏”的刘敏涛。
网友的评价也是毫不留情：
“为什么刘敏涛那个角色能演得那么理直气壮讨人嫌。”
“好难看，好浮夸，我服了。求求芒果不要再做剧了，做一部烂一部，管理层没审美啊！王小咪，你确实不太适合说脱口秀，你妈那么凶你也是有道理的，你崇拜的柯雷也不适合脱口秀，趁早改行吧。”
而对于整部剧来说，网友形容为“时代巨婴王小咪，毁戏骨的烂剧！”
如果仅仅只是烂剧还情有可原，更重要的是——
不知道这部剧想要表达什么，如果说是为了告诉大家一代巨婴是怎么养成的，那么好吧，编导成功了，你们成功的塑造了一代巨婴王小咪。
至于剧情上的大BUG就不再赘述了。单单分析如张嘉益和刘敏涛这样的实力派演员，为什么演一部好剧之后，就会紧接着播一部烂剧？
网友和观众对于国内男演员的宽容是很大度的，但是对于女演员来说，却异常的苛刻，如果演技上如刘敏涛一样，总是吃好剧角色的滤镜，那么还能吃一阵子，但是如闫妮在《亲爱的爸妈》中因为医美而过度夸张饱和的面部导致无法做很多细微的表情而让人吐槽，就显得特别让人无法理解。
所以这种宽容，就会让观众哪怕觉得张嘉益演得不好，但是依然会追张嘉益演“老爸”的剧全家必看。像《少年派》《爷们儿》《一仆二主》，他演这种中年男人的水准真是内娱独一档。
网友的溢美之词，包括但不限于：“举手投足、一颦一笑已经进入了“我”的状态，这些父亲的角色根本就是他自己，是能将剧中普通人平平淡淡的人生盘得活灵活现的魅力演员。”
刘敏涛的静妃和明家大姐，虽然大放异彩，可是那都是作为配角的光彩。
不要和我说什么老戏骨演技好，演什么像什么。如果演技真的好，就不会遭遇群嘲，也不会一到绝对女主角就尬演，分分钟破功而演一部扑一部。也不会演了那么多年还没有得到一个有质量的奖项。
作为女主角的刘敏涛，再次用“实力”证明，配角的出彩只是角色设定的滤镜，一旦离开角色滤镜，演绎不适合的角色，就看到了他们作为演员的弊端和局限性。
对于刘敏涛这样的中年演员来说，拓宽戏路是好事，但是一旦跑得太快，跑得太偏，本身又没有自省和把控能力，那么就会像脱缰的野马一样，毫无收敛，更遑论演技上的收放自如了。
仅仅六年的时间，刘敏涛似乎快要把她在《伪装者》和《琅琊榜》里的角色滤镜消耗完了，而上一部《生活家》依然是演绎了一个疯疯癫癫的妈妈。
有网友评论，
远远比想象中的差，感觉好像有创新，但是戳哪儿都是泡沫，暴露了编剧想当然的创作心态，大量根本没有落地的情节严重影响了故事的真实质感。
至于回答开篇的提问，其实也反映了当下影视圈的通病：
1.扎实的小说太少，尤其是如《平凡的世界》之后，更是缺少直抵人心的佳作。而国内影视剧拍摄，不是以扎实的小说剧本作为蓝本，再改编成剧本。而是反过来，为了拍电视剧而写剧本。
虽然香港以及日韩电视剧市场，甚至美剧也是边写剧本边拍电视剧，但是首先要明确一点，他们所在的地区和国家是编剧的权力大于以及优先一切，至少是大于主演的，而且不能乱改剧本，编剧对剧本拥有绝对的控制权和修改权力。
2.影视剧市场更新迭代太快，不缺俊男靓女，因此竞争就变得异常激烈。中年演员也要在流量过剩甚至是流量即是王道的国内影视剧市场分一碗饭，他们不是要分一杯羹，所以能选择到优秀的剧本和优质的团队，固然一切都好，但是这样的选择又不是他们自己能决定的，尤其是资本下场推流量的当下，中年演员的处境更加尴尬。
他们也不能太空挡，也要多接戏，谁知道哪一部看好的好剧因为某个演员暴雷而被积压，又有哪一部无人看好的小制作突然爆红呢？！
所以他们也在不断尝试，不断试错中前进。有心酸，也有无奈。
3.好的演员是互相成就的，但是很多时候好演员常有，好剧本不常有，有限的成本时间里，大家都想得到更多，但是上面又不断打压天价片酬和劣迹艺人。
于是，有戏拍总好过闲在家抠脚，有少量片酬拿总好过一分钱没有。
行业的乱象以及演员尤其是中年演员的无奈是现实，但是现实有多无奈，他们就有多不爱惜羽毛也是事实。
