被嫌弃的松子的一生

电影截图

        怎么说呢，它不是人性中惊鸿一瞥的美，它披满了绝望的泥尘。

        中岛哲也拿起一只灰黑色的笔把湛蓝的天空一点点描灰。在渴望爱与被爱的传统亚洲思想里，浓墨重彩地挥出一波三折的故事。作为旁观者，我很难想象一个人的生活为何会如此卑微，又为何如此艰辛，令人不得不感伤。

      印象里最深刻的，是松子骑着车子

逃离家庭

逃离那个给她带来太多压抑难过的家时，所行经的那条过分鲜艳的花团簇拥的乡间小路。松子在这么美丽的路上一路狂行，她逃离了家的苦难，却迎来了整个悲惨的后续人生。

        我们可以看到松子被父亲忽视、顶替犯错学生受过而被开除、亲眼目睹心爱的人卧轨自杀、被情郎抛弃、从事性工作红极一时后又迅速被行业抛弃、被男人骗走钱财和情谊、杀人、跳楼自杀、被利用、被心爱的人逃避、被家人嫌弃等等各种悲惨情节，松子多次说下：“我觉得我完了”，然而她又顽强地与命运抗争挣扎着生存了下去。我们理所应当的认为带有主角光环的松子会拥有不可摧毁的强大内心去面对各种磨难，她也理所应当获得一个比较完美的结果。我们每个人都在等，等她拥有一段幸福且长久的婚姻，等她拥有一份稳定的快乐。可作者偏偏就是要粉碎这样的光环，他写到了悲剧的尽头，他把这个大众观念里该有起色的波折惨剧结局写得一成不变。

        也许悲剧就该是悲剧，哪怕披上喜剧的糖衣外套也还是躲不过它的苦涩夹心。

        一个人在小时候受的苦难所带来的影响会原封不动甚至变本加厉地带到长大的生活中，电影更是将这种倾向描绘到极致。父母对松子的忽视，导致了松子对爱的迫切渴望。别人一点点的关心，她就想把自己所有最好的东西都奉献出去，她生怕抓不住这样一丝丝的美好。一辈子的无所寄托，童年的伤痛也难以痊愈，松子在一次又一次伤疤将结痂时被现实的利刃割开，化出比以往更恶心的脓，流出比以往更刺眼的血。

     

对不起

而这样的人往往拥有更加强烈近乎残忍的共情能力，宁愿被伤害也不愿意去伤害别人，因为负罪感往往比受的伤害要更痛苦。他们深知这样的苦痛是怎样的令人发指而难以忍受，所以强烈的负罪感比他们自己的伤痛更加刺痛他们。

        然而世人，尤其是东方人，都是中庸而克制的，甚至是昏暗且寂寥的，所以，正如十九世纪的人们无法理解梵高画笔下的浓烈色彩和印象主义，昭和年间的普通民众也无法接受一个普通人可以拥有充满神性的、毫无保留的爱。

为什么

我不知道这样的爱存在与否，但我可以确定的是松子在一步步绝望中得到了自己神性的释放。她躺在垃圾堆里，却得到了比躺在家里小床上更加真实的安全感。她不再去追求什么，却是给了自己生活最大惨剧可能性的确定。

电影的最后，松子的样貌和她的生活都被垃圾填满，而她的空虚被最大的绝望填满。这样碌碌无为、肮脏而稳定的生活里，我不知道还会有什么更惨的事情发生。直到草地上孩童们戏耍时，无意间的挥舞球棒那一刹那，我知道电影快结束了，也知道松子就要结束了。这么一口时缓时慢的气息在放下的那一刻，我终于明白生而为人为什么会感到抱歉了。

得到的太多我们害怕自己付出的不够，得到的太少我们又害怕别人领略相似的悲伤。当这个世界与我们想象中大相径庭时，我们感到了恐慌和因为自己的存在而不知对谁说对不起的迷茫。

也许，这只是人成为神时，在枯竭的河川旁熠熠闪光。

熠熠闪光