如果你缺少一个会拍照的男朋友……

旅行时拍一些美美的照片一直是广大妹子的一大刚需，但是很多妹子缺少一个会拍照的男朋友。这篇文字正为解决这一痛点而来。但是，我不会在这篇文字中讲述具体的摄影技法，这些东西谷歌一下都会出来一堆。如果没有掌握“摄影心法”，网络上庞杂的内容只会是“五色令人目盲”。但是，我只是一个摄影爱好者，哪敢说自己有什么心法。我只是谈谈自己知道的一些摄影常识，以及现阶段自己对摄影的一些理解。这些东西可能会对你的男朋友有一点点帮助。

摄影其实很简单，无非就是曝光跟构图。摄影小白和摄影大师都只需要考虑这两点，再没有其他的东西。曝光决定了一张照片的明暗度，在大多数情况下，照片既不能太亮，也不能太暗，应该让它处于一个正常值。这个值有哪些因素决定呢？只有三个：光圈、快门和ISO。曝光量就是这三个参数的函数。

光圈就是进光口，进光口开得越大，同一时间进去的光就越多，在其他参数不变的情况下，照片自然就越亮。快门可以理解为进光口的开启时间，开启时间越长，进去的光自然就越多，照片也就越亮。ISO就是感光度，即底片对光的敏感程度，这个值越大越敏感，照片也就越亮，但同时照片也就越粗糙。在拍摄一张具体的照片时，需要综合调节这三个值，让最后的曝光处于正常的水平。

根据拍摄题材的不同，某些参数要事先确定。比如拍摄飞行的鸟，因为飞鸟处于运动状态，你需要把快门调快，不然照片就会糊掉。拍摄人像，你可能需要使用大光圈，大光圈能把周围无关的细节给去掉，更能突出主体。拍摄风景，你就需要先把光圈调小，因为你的目的是要呈现眼前所见的一整片风景，而不是要突出具体的一两棵树。

摄影的曝光就这么简单，在有经验的人的指导下，一个对摄影一无所知的人半小时就能掌握。而且，在这个全民摄影的时代，随着手机摄影的普及，曝光的问题几乎可以被忽略，因为手机程序可以自动帮你处理。难的是构图。

什么是构图呢？构图就是你准备把你看到的哪些东西给框进去。面对同一片风景，有的人只准备框进去三棵树，有的人决定把树下面正在吃草的牛也框进去，有的人不但要把牛给框进去，还打算把他头上的一束野花给框进去，以此增加前景，让照片更具有层次感。这就是因为每个人的想法不同。摄影就是玩想法，想法通过构图来体现。摄影的构图变化无穷，摄影因此也花样百出，其乐无穷。

我们知道，早晨和傍晚的光线很好。摄影师是追光者，因此早出晚归。早晨和傍晚确实能有更大的几率拍出好看的照片。但是，好看的照片不一定是好照片，这完全是两个概念。就我所知，很多优秀的摄影作品并不是在早晨和傍晚拍摄的。事实上，很多优秀的摄影师更喜欢在阴天、雨天和雾天拍摄，因为这样的天气更能表达某种想法。云雾有消除杂乱背景以突出主体的天然优势。摄影是用光的艺术，更是情绪的表达。摄影师不一定只争朝夕，摄影师需要随时具有摄影意识。

摄影意识跟球场意识一样。你通过观察某个运动员在球场上的反应，大概就能知道他是不是一个优秀的运动员。一个优秀的运动员自始至终知道他身处球场，对球场形势随时了然于胸，他会预判球飞往哪里、敏锐地觉察到对方一瞬间露出的破绽，并采取相应行动，而不是傻乎乎地站在那里。摄影也如此，一个优秀的摄影师随时都在对这个斑斓世界的角角落落进行构图。一旦他意识到这是一张好照片，就会敏锐地按下快门。

一个优秀的摄影师一定是很吝惜快门的，这就是他们能够拍出好照片的原因。曾经有人问一个常胜将军，为什么他总是能打胜仗。将军说这是因为他不打会败的仗。是不是等于没说？当然不是。你的军队只有一万，对方是十万，这个仗还怎么打？当然是能跑多远跑多远。他之所以为常胜将军，不是因为他不会打败仗（面对实力的巨大悬殊，常胜将军也会输），而是他知道会打败仗的话就不去打。胜兵先胜而后求战，说的就是这个意思。摄影也如此，优秀的摄影师知道这是一张普通照片就不会去拍，而不是一般人所理解的他只要举起相机都会拍出好照片。他可能随时都在构图，但只会在少数时候按下快门。如果一个人不停地拍拍拍，你基本上可以断定他的摄影刚刚入门。当然，这也是必由之路。

摄影器材重要吗？看场景。绝顶武林高手一片树叶就可伤人，那是因为对手实在太菜。当两个绝顶高手对决时，一个拿着倚天剑，一个举着杀猪刀，拿倚天剑的肯定会占据上风。但是我觉得摄影初级阶段并不急于追求过好的器材，重点是要练习构图。芒格说：我的剑只留给能够挥舞它的人。青龙偃月刀在关公那里玩得溜儿转，拿给你可能连举都举不动。所以，还是先练好基本功吧。

摄影看起来门槛很低，就像写作、说话的门槛很低一样。你只需要一个手机就能随时随地拍摄，你只需一个记事本就能随时随地写下你对世界的感悟，你只需要长着一张嘴就能随时随地对着别人讲话。任何人都可以摄影，任何人都可以写作，任何人都可以说话。但不是任何人都可以进入马格南、写入诺贝尔、像诸葛亮一样舌战群儒。这个世界好像越是门槛低的东西越难以做到足够好。

摄影是一门艺术。一切艺术都是功夫在诗外。有位摄影师说：你走过的路，看过的书，见过的人，经历的事，都会体现在你的摄影里。其实，把摄影二字换成“写作”、“绘画”也同样成立。为什么到达同一个地方，大家拍到的东西不一样？为什么有人拍了某个场景，有人却毫无觉察？就是这个原因。这也可以解释，为什么我第一次去印度，能拍那么多纯真的小孩儿，第二次去却一张都没有拍回来。这并不是因为印度的小孩儿减少了，也不是我的摄影技术退步了，而是因为我经历的事情不一样了，想的东西不一样了。

我对摄影并没有执念。对我来说，摄影是辅助记忆的一种方式，努力提高摄影水平也是为了让记忆更美。记忆非常非常重要。前不久看了皮克斯的《寻梦环游记》，触动很深。一个人一生会死两次，一次是肉体的灭亡，一次是世界上所有的人都把你忘掉。第二次的死亡才是你在宇宙里彻彻底底的消失。

我为什么开始写字、拍照？就是怕我去过的这些地方因为记忆的衰退而在我的经历里完完全全地消逝，我怕我在这个无垠的宇宙里彻彻底底地消失。