央美国际｜第八届油画研修班日记（3）

虽然昨天一直画到晚上10点多才回去休息，但今天一早还是精神抖擞的8点就到教室了。我进屋的时候，教室里已经有好几个“早起的鸟儿”在“找食儿吃”了，看样子大家都觉得时间紧，任务重，谁也不敢掉以轻心。

有了昨天的三个橘子打底，我心里好像没那么紧张了，今天要画视觉中心的那个大陶罐了。

打眼一看，这只陶罐的固有色是黑色，表面有光釉，灯光一照，有很强的反光，所以物体不仅很亮，而且还有旁边实物的倒影。我从没画过油画静物，一时脑子有点儿发懵。，怎么调色呀？

按自己的理解调色，画了半只罐子发现整体颜色发绿，看着跟发霉了一样。不能再继续了，必须请教老师。上实体课就是有这一点好处，有问题随时问。

李老师听了我的问题，二话不说拿起笔来给我示范。老师娴熟的在调色板上快速地沾点儿这颜色，沾点儿那颜色，三下两下就把颜色调的八九不离十，再画两笔在画布上比较一下，调整一下，齐活了。

我赶紧问调色的真谛，李老师说，调色一靠色彩理论知识，二靠感觉，三靠经验。我一听心里发凉，知道这样的绘画经验只能意会，无法言传。但李老师说的另一句话让我茅塞顿开，他说，你调色的时候，一边調一边感受，觉得暖就加点儿冷色，觉得冷就加点儿暖色，慢慢的就调对了。是这个理儿，以前怎么就没这想法呢！

本以为有了老师的调色“葵花宝典”，我的调色能力可以有个提升，但在画衬布的时候还是翻车了。无论怎样努力，还是调不出亚麻布的“亚麻”色，前面的布发紫，后面的布太亮，整个画面极为不和谐。

我越看越觉得画面不顺眼，干脆刮刀一挥，我把前面已画好的部分给刮掉了。王老师走过来说：“不用刮呀！”

“不是写实吗？我画的跟原图不一样呀！”我很疑惑。

“只要把物体实实在在地画出来，就是写实。并不是说要画的跟原图一模一样才是写实。画家可以根据自己的理解，对画面进行自主的处理。”王老师给我解释，“你说的那种效果是超写实。”

原来如此！

傍晚时分，我的画面完成了大概80%。看着身边的专业画手们都在精雕细琢，我突然感觉自己画的太粗糙了。不过老师很会鼓励人，他说：画的不错，你的画有一种很质朴的感觉。”

嗯！有感觉就行。绘画的意义不就是要传递感受吗。 无论传递的是不拘小节的粗旷，还是精益求精的细腻，那其实就是绘画人的内在本质。

天黑了，下课！北京今天下雨了，我踩着月亮回家。