古诗鉴赏之补字

汉语单字成词，基于此，用字和用词并无分别，即用好了字，自然也便学会了用词，故用词之法不必细说。

关于用字之法，此前也曾做过训练，广义上来讲，无论是练对还是练韵，归根结底都是在炼字。但更加集中的炼字方法，还是扣字补字——即把一首诗中某处文字扣掉，然后重新补齐，看看我们添上的字与原诗的字哪个更好。

当然，有些字替无可替，这并不是说这个字用得有多好，而是根据句意，可用之字太过有限而已。例如“君不见黄河之水天上来”，可谓不可易一字，随便哪个字抠出来，再让我们重新填，几乎不会有填错的可能。

但有一些诗不然，例如王摩诘此篇《山中》：

荆溪白石出，天寒红叶稀。

山路元无雨，空翠（）人衣。

空翠怎么人衣？空翠，指的自然是山间翠绿的颜色，或许指代林叶。若是叶子，那么“沾”、“粘”、“覆”、“袭”均为首选；若单指绿色，那么“照”、“映”等词便如座上宾，待君去拜了。

然而，王摩诘用了一个“湿”字，这时注意到上一句乃是“山路元无雨”，山间本来没有雨，衣服却被翠绿色沾湿了。我们若是推测他的创作逻辑，首先最先引起他创作欲望的必然是这个“空翠湿人衣”，然后才要对这种“湿”做出说明，即并非雨打湿的，而是一种虚写。

那我们能否拿出比“湿”更妙的字？

空翠洗人衣如何？洗、浣、透字均比湿来得更猛烈，因为湿只是沾了水，另外三个字可是里里外外都湿透了。从视觉逻辑来说，衣物在洗过和沾湿之后明显不同，古代没有洗衣机，洗过之后必然还滴着水，且因变重而更加下垂，这样写显然过于夸张。此外，诗人更不会感到衣服变重。

再来看看这首清诗七绝：

草长莺飞二月天，拂堤杨柳（）春烟。

儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。

似乎受到乾隆皇帝的影响，清朝有大把的打油诗人，不过佳作也不少。本诗作者高鼎，则没有许多佳作，单凭此首名垂后世。

杨柳和春烟应该是什么关系？从视觉逻辑出发，“伴”、“绕”均为可用之字，杨柳绕春烟，不可谓不准确。

即使看到了拂堤杨柳这四个字，将杨柳拟人化了，我们可能最先想到的是“戏”春烟，因为风吹杨柳，杨柳在动、烟也在动，看上去自然是在做游戏。

高鼎则用了一个“醉”字，这与戏便是完全不同的状态，醉中有戏却又不止于戏。醉酒之后，多半要小心谨慎，生怕出洋相，所以行动会稍微缓慢，饶是如此，身体却会轻微地无规律地晃动。所以，一个“醉”字，实际上写出了杨柳春风，而这个风，是极其细微的。

诗词鉴赏的过程，不仅是欣赏逻辑的思考，对于诗词创作者而言，也应该是对诗人创作逻辑的探索。诗虽然是最富情感的文字，但鉴赏一首诗未必以表达了诗人什么什么样的感情为落脚点。无论是王维诗、还是高鼎诗，我们都可以总结出一大堆思想感情，但从创作者的角度而言，你在写诗的时候到底是意境驱动还是情感驱动，确实难说。