观影三境界，你在哪一届

去看非洲的孩子们，你的面包屑和有点枯黄的菜叶不再被抖落在垃圾桶。

去臆想欧洲十个人的乡村里，那个佝偻的老人打开一扇门的刹那，光亮从未从她的眼神里消失。

去揣摩机器人的思维已经和你同步，惊讶之后的恐惧仍然带着情感洁癖。

去看女人的走神和忘记带3D眼镜观影时的愚蠢好笑，揉眼睛，说电影院的老旧，去看男人海盗般的长发里有多少沉船木屑。

......

最后你看到的都是真善美相依，尘非尘，路非路。

为何看电影？如何看电影？看什么电影？ 三个不是问题的问题，三个吃饱饭没事做的问题，没人困扰，拎出来撒欢一下，无论孩童，青年人，成年人和老人都该朝电影院溜溜弯，时常或间隔性。

电影，是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续的影像画面，是一门视觉和听觉的现代艺术，也是一门可以容纳戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的现代科技与艺术的综合体。

这个伟大的发明，让人类从单一的阅读走向周角式的思维与视觉共存，如果你的灵魂在路上，观影和阅读一样，让你向上行走，铺开一条更宽阔、畅亮的路。

观影第一境界，打发时间，增进情感，对影片无要求，无选择。

如此这般，导致一些流行性，娱乐性极强的影片也不至于血本无归，当然‘底座’这么大，只要你放到电影院总有白花花银子流进来，谁让咱们社会主义发展好，大众买张电影票的能力远远抛弃了饥饿时代，营养过剩，不在乎这碗精神食量是否是‘垃圾食品’。也不得不佩服咱们的适应能力，把这集戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的综合体一下子菜场化。

武侠片，言情片，港台片，眼花缭乱的架势一下子让沉睡的人们恍然大悟：哦，世间还有这种活法？

无论斯时，还是今日，你要‘高雅’在人间大众化，有些吹毛求疵。从中寻找轻松愉快、娱乐自在、休憩与调剂、快乐兴奋，以消除学习和工作的疲劳以终极目标。以至于到了九十年代中后期，内地电影院竟‘忽然一夜梨花落’，被DVD，VCD打得落花流水，仓皇而逃，荒凉到成了上述二者的附属品。电影院像落寞的一线明星，头低下去，身体还在摇晃，坠而不得，升而难求。

然，一线城市的影院还是热闹非凡，票价不菲。地方经济的发展直接影响当地人们的文化生活，经济学家这个外来词，太晚在落地生根的缘故，资本的诞生和文化的走向趋势捆绑一起，还是一颗心在内化。

上海大光明电影院，九十年代中后期，四十八元一张票，掏空了多少年轻人的口袋。电影一看，爆米花一吃，两只手的拘束一直维持到月底了。那不管，这就是上海男人的腔调，请女朋友看电影，不单单是品味，也是拉近彼此距离的极好手段啦！

当然，有一部分人在经过这阶段后，会不自觉地进入第二境界。

观影第二境界，看经典，看导演如何诠释作者。纸张文明，语形文字，文学应运而生，少数人为苍生代言。忧伤和喜悦，愤怒与平和，丑和美，恶与善，大时代，小家庭，都有人诉说和记载。成了小说，散文，诗歌。

张爱玲的小说导演们趋之若鹜。《半生缘》，《倾城之恋》，《红玫瑰白玫瑰》，《色戒》等，文字经典，电影更是经典，导演们拿奖拿到手酸，真愿意听到导演们的获奖感言是：首先我应感谢作家张爱玲......

美国作家斯蒂芬·埃德温·金厉害了，写而优则导。其小说被改编成电影的有《闪灵》、《肖申克的救赎》、《末日逼近》、《死光》、《绿里奇迹》、《暗夜无星》等。 其中《肖申克的救赎》在IMDB当中被超过40万以上的会员选为250佳片中第一名，并被选入美国电影学会20世纪百大电影清单，是影迷们每年必温电影。

第二境界的观影，给了观影者精神和灵魂并驾齐驱的伴侣。生活中有人能够对你有一些回应，已经是最好的回声了。孤独就像野外的雷电，能爆发自己所不能预测的能量。如果你一人坐在电影院，或者孤身一人走在去电影院的路上，虽然不能说你是个懂自己的人，最起码，你知道我诵读了经典，试图去理解经典，有人对话于此。他人说：而人之一生真正重要的不是你遭际了什么，而是那些遭际留在了你心底，并且化作明灯挂在你今后的路上。你默默抹泪，从文字到电影，从现实到理想，从清晨的露珠，到黑夜的璀璨流星......你不仅对话了自己，也对话了作者和导演，在音乐里，舞蹈里，雕塑里，美术里，还有建筑里。

第三境界就是在观影后形成了自己对世界认知的思想体系：知识构架的融合，价值观的感理性中庸，以及出世入世的柔韧度。你会明白以前所有的读书，观影和参悟都是为了抵达这里：了然迷茫彷徨，了然得失生死。这时候，可以回答白粥式的问题了：为何看电影？如何看电影？看什么电影？