《玉阶怨》赏析

《玉阶怨》是乐府旧题，起源于西汉汉成帝有了新欢赵飞燕从而抛弃了班婕妤，班婕妤遂做《自悼赋》“华殿尘兮玉阶苔”表达寂寞哀怨之情，南北朝谢眺取之作《玉阶怨》诗，所以“玉阶怨”就成了一个乐府诗题了，专门写宫怨。

我们先来读一读李白的这首《  玉阶怨》：

玉阶生白露，夜久侵罗袜。

却下水晶帘，玲珑望秋月。

这首诗很美，玉阶、玉露、水晶帘和秋月四种品质相近的意象，夹叠在一起，是那样自然又顺理成章。一个真正伟大的、有才赋的诗人，他不需要这样笨的一点一点去想，他是带着一种本然的直觉，他就觉得这样说出来就是好的。这种感受的能力，不只是对外边的花开花落有感受的能力，还有对于文字的感受能力，就是这个字和那个字在感觉上有什么不一样。所以，他把两个形象一结合就把这首诗提高到一个象喻的层次了，这在李白不见得是有意，可是却产生了这样的效果,所以“玉阶”、“白露”的形象就好。他说“玉阶生白露”,这“生”字是多么好。如果说“玉阶有白露”，好像是差不多，相似而实不同。“有”就是存在于那里，可是“生”呢?“生”是这个白露的露水越来越多来，越来越浓了，越来越寒冷了，夜越来越深，时间月来越久了，她的思君的怨情也越来越深刻了。这个“生”字，有白露寒冷的增加，也有时间长久的消逝，所以说“玉阶生白露”。

凡是好诗，它是一个整体，它整个的生命是联合起来的，所以接下来就是“夜久侵罗袜”。李白的第一句“玉阶生白露”的“生”字，就跟他第二句的“夜久”有密切的关系。那“生”就正代表"夜久",也就是时间的消逝。如果你在屋子里边，根本不注意外边，你怎么知道“玉阶生白露”呢?是因为这个有怨情的女子根本就没进到房间里边去，她自己就站在那玉阶之上，所以接下来就是“夜久侵罗袜”。这个“夜久”是和那个“生”字的时间结合起来的，这个“侵罗袜”是和整个“生白露”的“白露”结合在一起的。什么“侵”她的罗袜?是白露的露水。“侵”是透进去，是露水侵透了她的罗袜。如果她只出去一下子，一秒钟，一分钟，露水湿不透。是她站在玉阶之上，站了那么长久的时间，感觉到时间的消逝与黑夜的来临，而一直到露水打湿了她的罗袜。这不只是打湿在表面，是透在罗袜的里面，让她肌肤上真正地感受到寒冷。像这样的感受，他所写的不是身体上的寒冷吗?不是罗袜内脚的寒冷吗?但是，不只是如此，是从身体的寒冷一直到心灵的寒冷。五代时候词人冯延巳，他曾经写过这样的两句小词:“波摇梅蕊当心白，风入罗衣贴体寒。”(《抛球乐》)他说，他站在一座小桥的桥边，看到水波摇动，那梅花的倒影映照在水中。我以为“梅蕊”就是梅花的花影，而并不是梅花的花瓣。他的这个“当心白”的“心”字，是跟这个“波”字联系在一起的，是梅花花蕊的影子在水中心的摇动。因为我们是用人的心来说那水波的波心的，所以当我们说到水波的波心的时候，就返回来可以想到我们的人心。那一团光影的摇动，已经不只是摇动在水波之中，也摇动在我的内心之中，是“波摇梅蕊”的影子使我心中荡漾。接下去，“风入罗衣贴体寒”。他说，我站在小桥上，风就吹到我这样薄的罗衣之中，使我“贴体寒”，是我的身体这么贴切地感到这一份寒冷。而这一份寒冷写得这么真切，已经不只是身体的寒冷了,而是他心灵上的寒冷。再看李白的《玉阶怨》。他说:“玉阶生白露，夜久侵罗袜。”在那种寂寞寒冷之侵袭中所暗含的怨情已经写得很好了。

谢朓也写过一首《玉阶怨》：

夕殿下珠帘，流萤飞复息。

长夜缝罗衣，思君此何极。

这首诗的意思是说：夜殿窗外的帘儿已垂下，她隔帘久立，见那帘外的流萤闪闪；它们飞着飞着，直至夜深而息。长夜漫漫，不寐的她仍在独自缝制罗衣，心中幽深的思念哪有尽头。

“玉阶”是珍贵、美好的，而这个珍贵美好的形象有了珍贵美好的诗歌主角的陪衬就更加美好。所以“珠帘”就写得很珍贵、很美好，很题目的“玉阶”是配合的。前两句诗“夕殿下珠帘，流萤飞复息”，写出隔着帘儿久立的女子，在萤火虫一亮一灭的那种飞闪的荧光中，在漫长的夜、黑暗夜、寂寞的夜中等待心上人的到来，那份落寂与哀怨随着明暗的萤火奔流出来。紧着着“长夜缝罗衣”通过近镜的描写，把镜头拉进，让我们看到了这位女子在深夜继续缝补衣物，那一针一线都是她的感情；“思君此何极”则直接道出了女子对心上人的思念是多么深刻。

李白的《玉阶怨》是仿照谢眺诗而作，是李白借乐府旧题创作的一首诗。

李白这里也写到“玉阶”，以及一位等待心上人的女子袜子都因久站而被露水打湿。但他没有写女子的思念，后两句反而更扬起来，说:“却下水精帘，玲珑望秋月。”一比较这两首诗所写的女子，就会

如《古诗十九首》写的“盈盈楼上女，皎皎当窗牖”，那是一种女子，她“娥娥红粉妆，纤纤出素手”。她打扮得很漂亮站在楼口，在那里表现她的美丽。可是《古诗十九首》还写了另外一个女子,“西北有高楼，上与浮云齐”;“上有弦歌声，音响一何悲”!那个女子就始终没有出现。同样是好，但她们的品格和感情是不一样的。谢朓所写的《玉阶怨》中的那个女子写得很好、很多情。“夕殿下珠帘，流萤飞复息。长夜缝罗衣”，你看多么缠绵、多么细腻、多么温柔的女性。这个女子她去“缝罗衣”，而李白所写的这个女子则没有缝罗衣，这是又一种类型的女子了。她的罗袜都打湿了，那就去睡觉好了，可是这个女子不但没有睡觉，她还更要垂下那水精的帘子。“水精帘”是什么样的帘呢?是玲珑的，剔透的，光明的，皎洁的。她要垂下来这水精的帘子做什么?她要透过这水精的帘，在水精帘的陪衬下，去仰望天上那一轮光明、皎洁的秋月,是“玲珑望秋月”。这个“秋月”是和“玉阶”、“白露”结合在一起的，是寒冷的，肃杀的，寂寞的，是秋天的月亮。苏东坡说，有一次他跟妻子说话，是在春天的一个晚上。他妻子说，春天夜晚的月亮和秋天夜晚的月亮，给人的感觉是不同的。春天的月亮，看起来是比较温柔的，是花好月圆;而秋天的月亮，给人的感觉是比较凄凉的。苏东坡就对他妻子说，我不知道你会不会作诗，你说的真是诗人的话啊。那秋天的夜月和春天的夜月给人的感觉确实是不同的。秋天空气比较清爽，尤其在北方，一到秋天你就看到天特别高，特别晴朗，月亮就显得特别高，特别亮，有一种高寒之感。

而什么是玲珑呢?中国古人是喜欢玉器的，玉是配合中国古代礼法的,有很多的讲究。有玉环,就是一个圈圈;有玉璧,是整个的一片圆;有玉玦，是玉璧缺了一半的。而玲珑也是一块玉，是中间刻穿的，雕刻得玲珑剔透的，那真是精巧，而且是透明的，月亮里边含有一片光影，那真是像一块玉雕的玲珑一样。这个女子，当她的罗袜已经被白露打湿了，她为什么不回去睡觉?她为什么反而垂下来水精帘要望那天上玲珑的秋月呢?这个时候，李白的这首诗，已经从写实进入到一种象喻的境界，已经把这个女子思君的怨情从现实更提高了一步。她自己的怨情，她所怀念的那一个对象的品质，是那样高洁，那样光明，那样美好。他本来是要写“玉阶”的怨情，思君的怨情。他的“怨情”没有说“思君一叹息,苦泪应言垂”,没有说“长夜缝罗衣,思君此何极”,而是“却下水精帘,玲珑望秋月”。而“玲珑望秋月”中,都是他的“怨情”，而这一份怨情之中，已经不只是思君的怨情了，还有一种对崇高的、光明的、皎洁的、美好的品质的追寻和向往。他把他的诗已经提升到了更高的一个层次。

诗人通过“秋月”这个意象的运用，表达了宫女们对自由生活的向往和对美好未来的憧憬。同时，也暗示了她们对现实生活的不满和对命运无奈的感慨。这些复杂的情感状态在诗中交织在一起，使整首诗充满了深刻的内涵和思考。

李白的这首宫怨诗，虽题名有“怨”字，诗作中却只是背面敷粉，全不见“怨”字。前两句写女主人公无言独立玉阶，露水浓重，浸透了罗袜，她却还在痴痴等待，显示人的痴情；后两句写寒气袭人，女主人公回房放下窗帘，却还在凝望秋月，以月亮的玲珑，衬托人的幽怨。全诗无一语正面写怨情，只是抓住宫女生活中的一个细节及一时的心理动态，便概括地反映出宫女生活的孤独清凄，不著怨意而怨意很深，有幽邃深远之美，堪称古诗中的珍品。

《玉阶怨》作为李白诗歌中的杰作之一，表现了他在诗歌创作上的高超技巧和深刻思想。这首诗通过对宫女的生活和情感状态的描写，展现了宫廷生活的冷酷和无情，以及宫女的无奈和怨恨。

同时，诗人也通过这首诗表达了对自由、美好生活的向往和对命运无奈的感慨。这些复杂的情感状态在诗中交织在一起，使整首诗充满了深刻的内涵和思考。

此外，《玉阶怨》这首诗在文学上也有着很高的价值。它开创了以玉为题材的诗歌创作先河，成为了后来许多文人墨客争相效仿的对象。同时，这首诗也展现了李白诗歌创作中的独特风格和思想追求，对后世产生了深远的影响。

在更深层次上来说，《玉阶怨》这首诗不仅仅是对宫女生活的描写，更是对人类普遍存在的情感状态的反映。

我们每个人都会在生活中遇到挫折和困难，但只要我们保持对美好生活的向往和对命运的坚韧不拔，就一定能够战胜困难，实现自己的梦想。