苏轼，字子瞻，号东坡居士，最重要的词人。

苏轼诗北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面去得很高成就。

文纵横恣肆；

诗题材广阔，清新豪爽，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；

词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；

散文著述宏富，豪放自如，与欧阳希并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。

苏轼善书，“宋四家”之一；

擅长文人画，尤擅墨竹、怪竹、枯木等。

李志敏评价：“苏轼诗全才式的艺术巨匠。”

苏轼的思想：

1、苏轼儒、道、释三家兼融调和的思想：平易、重实用、圆通。

2、苏轼的文学思想：文道观与辞达而已的观点。

散文：

苏轼的文道观：文道并重

苏轼推崇韩、欧散文，继承了他们的文论思想，但又有很大的独创性。他主张文道并重，其基本内容是“有道有艺”、“意为文之要”、“文以述志”。他肯定文章具有独立的艺术价值，文章并不仅仅是载道的工具，也是人类精神活动的一种高级形态。他所谓的“道”不限于儒家之道，而是泛指整个事物的客观规律，认为“道”要在实际生活中体会，没有固定不变的教条。所以他主张文章应像客观世界一样，“文理自然，恣肆横生”。

苏轼的文学成就：

诗歌：

一、干预社会现实和思考人生的题材十分突出

苏轼对社会现实中种种不合理的现象抱着“一肚皮不入时宜”的态度，始终把批判现实作为诗歌的重要主题。更可贵的是，苏轼对社会的批判并未局限于新政，也未局限于眼前，他对封建社会中由来已久的弊政、陋习进行抨击，体现出更深沉的批判意识。

二、善于从人生遭遇中总结经验，也善于从客观事物中见出规律。在他眼里，极平常的生活内容和自然景物都蕴含着深刻的道理。

如《题西林壁》和《和子由渑池怀旧》两诗。在这些诗中，自然现象已上升为哲理，人生的感受也已转化为理性的反思。尤为难能可贵的是，诗中的哲理是通过生动、鲜明的艺术意象自然而然地表达出来，而不是经过逻辑推导或议论分析所得。这样的诗歌既优美动人，又饶有趣味，是名副其实的理趣诗。“不识庐山真面目”和“雪泥鸿爪”一问世即流行为成语，说明苏轼的理趣诗受到普遍喜爱。苏诗中类似的作品还有很多，如《四周僧伽塔》《饮湖上初晴后雨》《慈湖夹阻风》等。苏轼极具灵心慧眼，所以到处都能发现妙理新意。

三、深刻的人生思考使苏轼对沉浮荣辱持有冷静、旷达的态度。这是苏诗中有充分的体现。

苏轼在逆境中的诗篇当然含有痛哭、愤懑、消沉的一面，但苏轼更多的诗则表现了对苦难的傲视与痛哭的超越。

四、翻新出奇的精神对待艺术规范，表现力惊人，题材广泛

苏轼学博才高，对诗歌艺术技巧的掌握达到了得心应手的纯熟境界，并以翻新出奇的精神对待艺术规范，纵意所如，触手成春。而且苏诗的表现能力是惊人的，在苏轼笔下几乎没有不能入诗的题材。

五、题材的广泛、形式的多样和情思内蕴，具有较强的艺术兼容性，

题材的广泛、形式的多样和情思内蕴的深厚这几个维度上，苏诗都是出类拔萃的。更重要的是，苏轼具有较强的艺术兼容性，他在理论上和创作中都不把某一种风格推到定于一尊的地位。

词：

说法一：

第一，以“诗词一体”的词学观和“自是一家”的创作主张，使词的地位大大提高。

认为诗词同源，本属一体，在理论上破除了诗尊词卑的观念，为词向诗风靠拢、实现词与诗的互相沟通渗透提供了理论依据。主张词须“自是一家”；追求壮美的风格和阔大的意境，词品与人品相一致，作词应像写诗一样。

第二，扩大词的表现功能，开拓词境。

1、抒发自我的真实性情和独特的人生感受，创作出充满进取精神、胸怀远大理想、富有激情和生命力的男性化的豪情之词，如《江神子·密州出猎》

2、表现对人生命运的理性思考，增强了词境的哲理意蕴。如：《定风波》

3、大力描绘作者日常交际、闲居读书及躬耕、射猎、游览等生活场景，并进一步展现大自然的壮丽景色。

第三，通过“以诗为词”，将诗的表现手法移植词中，变革文风。

1、大量采用标题和小序，使之与词本文构成不可分割的有机统一体。或交代词的创作动机和缘起，如：《水调歌头》，或与词本文在内容上互补，如：《定风波》，丰富和深化了词的审美内涵。

2、大量使事用典，丰富和发展了词的表现手法，把词变为一种独立的抒情诗体。

说法二：

苏轼在词的创作上取得了非凡的成就，就一种文体自身的发展而言，苏词的历史性贡献又超过了苏文和苏诗。苏轼继柳永之后，对词体进行了全面的改革，最终突破了词为“艳科”的传统格局，提高了词的文学地位，使词从音乐的附属品转变为一种独立的抒情诗体，从根本上改变了词史的发展方向。

1、开拓词境，是苏轼改革词体的主要方向。他将传统的表现女性化的柔情之词扩展为表现男性化的豪情之词，将传统上只表现爱情之词扩展为表现性情之词，使词像诗一样可以充分表现作者的性情怀抱和人格个性。

2、开豪放一派，且婉约、清旷、幽美多重风格并重。

苏轼让充满进取精神、胸怀远大理想、富有激情和生命力的仁人志士昂首走入词世界，改变了词作原有的柔软情调，开启了南宋辛派词人的先河。

3、提出“词，自是一家”的主张。

苏轼首先在理论上破除了次尊词卑的观念，他认为诗词同源，本属一体，词“为诗之苗裔”，诗与词虽有在外形上的差别，但他们的艺术本质和表现功能应是一致的。因此他常常将诗与词相提并论，由于他从文体观念上将词提高到同诗同等的地位，这就为词向诗风靠拢、实现词与诗的相互沟通渗透提供了理论依据。

追求壮美的风格和阔大的意境，词品应与人品向一致，作词应像写诗一样，抒发自我的真实性情和独特的人生感受。以文章气节并重。

4、用实践证明，词是无事不可写，无意不可入

词与诗一样，具有充分表现社会生活和现实人生的功能。由于苏轼扩大了词的表现功能，丰富了词的情感内涵，拓展了词的时空场景，从而提高了词的艺术品味，把词堂堂正正地引入文学殿堂，使词从“小道”上升为一种与诗具有同等地位的抒情文体。

5、“以诗为词”的手法

“以诗为词”的手法则是苏轼变革词风的主要武器。所谓“以诗为词”，就是将诗的表现手法移植到词中。苏轼词中较成功的表现有用题序和用典故两方面。语言高度诗化。

6、运用题序和典故：

有了词题和词序，既便于交代词的写作时地和创作缘起，也可以丰富和深化词的审美内涵。在词中大量使事用典，也始于苏轼。词中使事用典，既是一种替代性、浓缩性的叙事方式，也是一种曲折深婉的抒情方式。苏词大量运用题序和典故，丰富和发展了词的表现手法，对后来词的发展产生了重大影响。

7、突破音律的束缚。

在词与音乐的关系上，打破了以词附属于音乐的传统，使词成为独立的抒情工具。

从本质上说，苏轼“以诗为词”是要突破音乐对词体的制约和束缚，把词从音乐的附属品变为一种独立的抒情诗体。苏轼写词，主要是供人阅读，而不求人演唱，故注重抒情言志的自由，虽也遵守词的音律规范而不为音律所拘。正因如此，苏轼作词时挥洒如意，即使偶尔不协音律规范也在所不顾。也正是如此，苏词像苏诗一样，表现出丰沛的激情，丰富的想象力和变化自如、多姿多彩的语言风格。虽然苏轼现存的三百六十二首词中，大多数词的风格仍与传统的婉约柔美之风比较接近，但已有相当数量的作品体现出奔放豪迈、倾荡磊落如天风海雨般的新风格，如《水调歌头·明月几时有》。

8、苏词语言风格为清新朴素

他多方面吸收古人语言精华，化用前人语言入词，还运用口误、虚字入词，丰富词的表现力。

9、苏词风格的多样化

既有豪放，又有婉约，也有旷达的人生态度。

说法三

苏轼在婉约之外，大量地创作豪放词，开创了豪放词风，促进了词风的转变。我们一般认为苏轼的豪放词能够借助瑰丽壮伟的意象，恢宏的意境来抒发其慷慨豪情。苏轼豪放的艺术风格表现主要有三：一是将充沛激昂甚至悲壮苍凉的激情融入词中；二是在写人、咏景、状物时以慷慨豪迈的意象，飞动峥嵘的气势，阔大雄伟的场面取胜；三是以奔放雄豪的音调著称。苏轼以诗为词，将诗的表现手法移植到词中，东坡词大量使用词序，用典，化用成句入词。苏轼作词突破了音律的束缚。苏词语言风格为清新朴素，他多方面吸收古人语言精华，化用前人语言入词，还运用口误、虚字入词，丰富词的表现力。苏词风格的多样化，既有豪放，又有婉约，也有旷达的人生态度。