喜马拉雅第七讲:关于西藏唐卡艺术的分析
2020-01-13 本文已影响0人
那若似眼
欧洲的格式塔心理学派曾将艺术品的意义归纳为是一种“ 结构能够感染人,且各部分互相依存的统一整体 ”。换而言之真正能被将人的情绪调动起来的作品才有资格被视作艺术。那么如何去欣赏一幅具备宗教审美内涵的唐卡作品就需要我们能够更好的去用心体会。然再刨析唐卡这种艺术形式之前,我们必须明确一个观点即唐卡的美学品质首先是需要和宗教联系在一起的。其本身出现的意义在于能将人带入或者引向慈悲、光明存在状态的一种宗教修行方式。OK,如果唐卡本身能够具备这种画作以外的情感性,那么它必然存在着一种被观感意义,这让我想到想到一位艺术史学家David Morgan所提出的一个词“神的凝视”,正如词中所表达的意义,唐卡艺术作品在与观者交换的那一瞬间其实很大程度上是通过眼神之间的凝视从而达到脱离于观看机能或者某种主观层面所存在的物质概念。最终呈现出一种宗教庄严神圣的精神场景,说到这里我们就不难作出一个判断,对于唐卡而言想要精致、细腻甚至完美的构图其实一定程度上都是画者为了营造这一情感气氛所做的准备,而真正用来考验这份情感状态的传神关键还是需要落实到“ 佛眼 ”之上。一双完美的佛眼不仅能“乃见”、“玉见”,甚至还能向观者传递出一份潜意识的庄严和慈悲。
喜马拉雅第七讲:关于西藏唐卡艺术的分析