给汪曾祺一个超赞吧

最近看很多人把文章写得像王母娘娘的裹脚布一样又臭又长，并且还洋洋自得，你看我写了三千字！我一边叹气，一边想起了之前读的一篇汪曾祺的文章《打鱼的》。

这篇文章，只有1200字，但是却让我一直在咂摸他的回味，1200字，却足以让我记一辈子。并且这么多年了，他描写的人物形象，还活在我的心中。

1200字，他有600多字都在不紧不慢地描写景物，看起来是在说废话。但是却让你在不知不觉中，被文字带进汪曾祺的故乡里。然后他只用了三段来写这个“打鱼的”：

在小学校后面的苇塘里，臭水河，常常可以看到两个这样的打鱼的。一男一女。他们是两口子。男的张网，女的赶鱼。奇怪的是，他们打了一天的鱼，却听不到他们说一句话。他们的脸上既看不出高兴，也看不出失望、忧愁，总是那样平平淡淡的，平淡得近于木然。除了举网时听到（炎欠）的一声，和梯形的竹架间或搅动出一点水声，听不到一点声音。就是举网和搅水的声音，也很轻。

有几天不看见这两个穿着黄白黄白的牛皮罩衣的打鱼的了。又过了几天，他们又来了。按着梯形竹架赶鱼的换了一个人，一个十五六岁的小姑娘。辫根缠了白头绳。一看就知道，是打鱼人的女儿，她妈死了，得的是伤寒。她来顶替妈的职务了。她穿着妈穿过的皮罩衣，太大了，腰里窝着一块，更加显得臃肿。她也像妈一样，按着梯形竹架，一戳一戳地戳着，一步一步地往前走。

她一定觉得：这身湿了水的牛皮罩衣很重，秋天的水已经很凉，父亲的话越来越少了。

我读到最后一段的时候，感觉心里一惊，然后浑身鸡皮疙瘩救起来了，心里某种莫名的情绪就散了开来，一直到现在，还觉得有回甘。

你看他什么都没说，却像是什么都说了。人家写的这三段三百多子，每一个汉字我们都认识，但是在汪曾祺的笔下，却抵得过别人三千字三万字。

他把人物写活了，把人物的灵魂写出来了。

就好像大家看齐白石的画，他也只是寥寥几笔，却把虾的神态描画得栩栩如生，仿佛要呼之欲出，这就是抓住了虾的主要特征。这就是中国写意画的厉害之处，不重在写实，重在传神。

如果你画一条龙，却不画眼睛，这条龙就是一条死龙，只有点了睛之后，才能够飞腾而出。如果你拍一个人，人的眼睛却是闭着的，这照片一定毁了，如果抓住了他的表情，尤其是眼神，这张照片才是“活”的。

写文章，尤其是写人物稿也是一样，你得抓到这个人物最灵魂的那个点。这个时候你所有的描述，所有的话语，都有了一个指向性，“牧童遥指杏花村”。所有的语言、所有的铺陈，都在或明或暗地拱卫着这个“点”。

我们很多时候写文章，巴不得自己跳出来代替人物说话，啊这个小女孩太可怜啦！他们太不容易啦！你看他们这家子怎么倒霉呐！

但是你看汪曾祺，一直都在让人物自己说话，自己动作，并且都是用细节一点点地勾勒、白描，他的情绪内敛克制到让别人误以为他没有情绪，但是他的悲悯都融入到每一个动作、表情，甚至每一个形容词上。

这身湿了水的牛皮罩衣很重，秋天的水已经很凉，父亲的话越来越少了。

受不了了，鸡皮疙瘩又起来了。