国画之美——高继锋工作室

国画之美表现在诸多方面，国画在中国发展到现在已有数千年历史。在元朝代时期逐渐成熟，黄公望笔下的富春山居图、北宋张择端的清明上河图，就是一个个经典的例子。

国画凭借其数千年的历史，随之形成了其独特又符合中华民族特色之美，可分为立意之美、构图之美、笔墨之美、透视之美、神韵之美。

立意之美

画一幅完整的国画首先要有个美的名称，吉祥的语句，诗情画意般的用词，多用褒义词。如高继锋这幅“吉祥富贵”图，取鸡的吉祥之意，寄托了美好的情感。

构图之美

一幅好的作品首先要有美的构图形式。构成每一幅体现个性，呈现气势之美，而又有和谐统一的整体之美，一幅作品的境界高地，奇特平庸直接关系到构图美不美，十分重要，反之美的因素就会大打折扣，构图的来源是生活，眼界、修养、格调、构图具有极大的灵活性，要使欣赏者目中感受到自然和谐之美感。

笔墨之美

笔墨顾名思义，有笔有墨，笔即用笔，国画用笔与书法用笔密切相关，如淸代郑板桥的兰、竹、把画的线条之美都容入书法上去，即画中如书，书中似画的最高境界。

神韵之美

国画的神韵之美必须建立在一幅比较完整又有深刻内涵的作品里面。整体综合效果较好的佳作，是画家用心和笔墨无声的语言境界，一幅精品之作体现在立意、构图、笔墨、透视的涵盖面上，以形写神，形神兼备，给人一种美不尽言，美不胜收的精神享受。

注意事项

当然，要从中感受到有种神韵之美，也不是通常人的事，首先他不但要有丰富的艺术修养，而且要有一定的审美能力，详细了解请查看高继锋老师公众号历史文章《三步感受国画“神韵”》