学好葫芦丝，不仅要吹的好也要唱的好！

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在日常的生活当中，我想大家都有去过KTV唱歌，同事朋友聚会，都会点上几首，但有些人就是不太喜欢唱歌，去到那些场合就是看热闹，唱的不好，要么跑调，所以有很多乐友，都是吹的比唱的好，有些乐友还拿着乐器在里面演奏，非常有意思。但我们常听说谁唱歌老跑调，属“五音”不全。五音究竟是哪五个音。明明是七个音，怎么会说是五音不全，而不说是七音不全。

这就要从古代音乐说起，我国古代乐曲采用的是五声调式，即：宫、商、角、徴、羽。也就是我们常说的：1、2、3、5、6。五音不全就是从这五个音来的。古曲里没有4和7。如果有的话就不是真正的古曲。《茉莉花》《沧海一声笑》等就是很好的古曲。

练习乐器不仅要弹的好，吹的好，也要唱的好，才算是一名优秀的演奏者，为什么这样说呢。

我想有很多乐友都这这问题，个别乐器演奏者在演奏曲子非常流畅，各种曲子演奏都非常熟练，可在到唱乐谱时就略显不足，问题来了，心里虚，有时甚至于会唱跑调。12345671，唱不好，这种情况，一般学乐器的人都有这感觉，吹的比唱的好，他们也很少唱。是什么原因造成的?如何才能有效避免这种情况的发生?

一般情况下，老师在指导学生练习乐器时，比较注重学生的乐器演奏水平，技巧都非常好，很熟练，在练习乐器时，会及时指出并纠正学生在练习乐器过程中出现的这样或那样的问题。而忽视了对乐谱的演唱。（老师不喜欢唱也是有原因）

也就是我们常说的视唱练习。从而造成了个别“乐感”不是很好的学生，在乐谱演唱时。心里想唱的，和实际所唱的产生了不一致。如何才能有效避免这种情况的发生。老师在指导学生练习乐器时，不但要抓学生的乐器演奏水平，也要抓学生的乐谱视唱水平。

这就要求，我们以提高乐谱的视唱水平，来促进乐器的演奏水平。不仅吹的好弹的好，而且要唱的好！这些都是左右手，两手都要硬！

一首曲子，如果乐谱演唱的很好，那么演奏起来就会得心应手。就像唱歌，当我们拿到一首新歌，总是先唱乐谱，然后在唱歌词。道理是一样的。我们的学生不但演奏水平要好，演唱水平同样要好。只有这样才能有效避免“五音不全”情况的发生。

怎么练好哟?方法如下，纯属个人意见，仅供参考！

首先要学会定音，声乐的发音常常是嗓音与运气的结合，因此你先要学会用嗓音发声。

练习方法： 

1、对照乐器联系音阶，记得练习时两个相邻音符不要有滑音出现，用此方法练习音准很有效果，如唱1 2 3 4 5 6 每天唱几遍，需要坚持每天训练，三个月后会有成效。 

2、多听作品，并进行定音练习，练习目标：演唱时一次性唱准音符，反复训练。建议选择音阶有一定跨度，颤音较少，较为轻柔的曲风，以便于掌握音符间的跨度和练习音准。

3、最直接的方法，找个声乐老师练习试唱练耳，进步最大，乐感提升也非常快（建议有条件的人真要找个专业声乐老师进修几节课，进步是非常明显的）

音准慢慢训练好以后，就可以逐渐尝试演唱技巧了，比如滑音、假声，当然，在训练技巧的初期，肯定会对音准有影响，不过没关系，只要基本音准掌握了，这些技巧的掌握都只是时间的问题，关键还是要多唱，多听，多练习，祝大家成为一名优秀的演唱者！

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