一本关于摄影思考的杂记｜《匿名的风景》

我们为什么要拍照？

你有考虑过这个问题吗？如果没有，那么就从这一刻开始考虑，你拍照是为了什么？

随着技术的发展，现在拿起手机就可以拍照，几乎不需要额外花费，也不需要耗费太多时间，技术的便利让拍照的门槛变得很低。

我们将看见的风景、发生过的事情都可以通过拍照记录下来，不需要任何技术，我们只要把它们完整记录下来就行。

这样拍出来的照片是没有美感也没有什么欣赏价值的，所以我们管这叫拍照，而不叫摄影。

摄影是一种创作，是一种艺术。我们日常的拍照，拍出来的东西叫照片，而摄影的结果，我们称之为作品。作品蕴含着创作者的心血，也表达创作者的思想。

拍照与摄影，看似相同，其实不同。一个是记录客观事实，一个是表达主观感受。拍照往深了去就是摄影。

《匿名的风景：从摄影到艺术》是一本关于摄影思考的杂记，作者王天羲。从这本书中，我追根溯源，找到了摄影的本质——一种用于表达的工具与媒介。

即便已经在路上了，但我们总是会忘了我们为什么出发。摄影的意义或是目的是什么呢？我从不曾考虑过。我所认为的优秀的摄影作品就是好看而已，似乎现在很多人有着和我一样的想法。所以网上才会有层出不穷的摄影教程，铺天盖地的广告，满满的干货，都是在教你如何拍出一张“好看”的照片。

我们总是过于重视形式而忽略了内容。所以才会有“糖水片”的泛滥。

什么是糖水片？糖水片就是不经思考和观察，为了拍照而拍出来的照片。糖水片是具有装饰价值但不构成表达，也没有实际意义和积极影响的照片。

优秀的摄影作品应该是形式与内容的统一。我们在苦练自己的摄影技巧的同时，更应该注重内容的表达。“好看”而空洞的照片就像烟花一样，转瞬即逝，除了好看的观感似乎再没留下什么，而优秀的摄影作品，我们会从作品中感悟作者表达的情感或价值，或是接受作品中输出的意见，在这个过程中，我们的审美体验是逐步在加深的，对作品的理解也是在不断拓宽的。

作者在书中分析了“糖水片”现象的形成并进行了批判，然而，糖水片的问题不仅存在与摄影中，整个艺术领域都在面临这种冲击。如何面临亦或是抵御这种冲击？我们应该做些什么才不会被大流裹挟？我想这正是作者真正想要通过这本书向我们传达的。