葛亮《瓦猫》读后感

这几次去图书馆，我都会借一本葛亮的书。我很喜欢读葛亮写的小说，但又不想一下子把他的书都借出来集中看完。好东西不能一次吃太多，要细水长流，慢慢品味，所以每次只借他的一本书。我这次借的《瓦猫》，讲的是手艺匠人的故事，不管是作者，还是故事类型，都是我喜欢的，这样一本书拿在手里，真是很开心。

《瓦猫》一书聚焦手艺，其中涉及古籍修复师、理发师以及陶艺师三个传统匠种，空间跨越三城三地，由南京、香港到昆明，从江南、岭南再至西南，时间跨度则从当代溯至西南联大时期，呈现出多元的叙事风格和气象。此次以“匠人”为故事之引，葛亮寻找的仍是人的尊严、执着与信仰，时代开阖变迁之际，人的遭遇与变革，一鳞一焰，是为匠传。（此段文字来源于百度）

本书写作的源起，是源自葛亮的祖父葛康俞在抗战期间完成的古代书画研究著作《据几曾看》手稿受损，葛亮偶然接触了“古籍修复师”这个行当，并亲身体会了修复的全过程。受这一经历的感染，葛亮写下了这本小说的首篇——《书匠》。

在参与祖父著作的修护工作中，葛亮对“匠人精神”有了新的理解。技艺不仅是谋生之道，更是匠人生命体验的集成。在此后数年，葛亮又完成了《飞发》和《瓦猫》。

这本书中的三篇小说虽然都描写的是匠人匠心，但各有侧重。《书匠》讲的是古今中外古籍修复之异同，讲究的是“不遇良工，宁存故物”；《飞发》讲的是传承变与不变之争，持守与创新；《瓦猫》更涉及匠人的的根本——吾随物性，以手摹心。

葛亮擅长描写人物群像，他的小说中虽也有明确的主角，但配角一样出彩，甚至在某些时候配角的光彩会盖过主角。葛亮也擅长描写那些被时代潮流裹挟的小人物，描写逆境之下普通人的体面、尊严，他们在不可抗争的命运中表现出的被动的坚韧与主动的理想主义。

这本关于匠人的小说，葛亮不仅在人物描写上延续了他的风格，对于匠人动作的描写也非常贴切，看着文字都能感受到这些动作的流畅及韵律之美。比如他写修一本书要“溜口、闷水、倒页、订纸捻、齐栏、修剪、捶平、下捻、上皮、打眼穿线……”对这些动作以及细节的描写，不仅仅是经过简单地观摩和采访就能写出来，葛亮是真真正正浸入到了匠人的世界，体会到了他们将生命与技艺连在一起的那种切身感受，才能写出这些带着生命的文字。

说一说《瓦猫》这篇小说。瓦猫是一种民间神兽，安置在屋檐上或者瓦脊上，用来镇宅，代表了一种美好的愿景，也串起了小说中三四代人的故事。

《瓦猫》用的是纪实与虚构结合的写作手法，原型为西南古镇龙泉。上世纪三十年代末至四十年代中，龙泉镇既是陶艺匠人制作瓦猫的世代传承之地，也是西南联大多位著名学者居住，以及中央研究院史语所、清华文科研究所、中国营造学社等重要研究院所的地点。

在《瓦猫》中，可以看到很多我们熟悉的西南联大人物和典故，但因为小说的艺术加工性，所写的很多细节包括人物对话或多或少都有杜撰，所以对真实人物的姓名做了处理，比如梁思成是梁斯成，林徽因是林慧音。

小说中写林慧音有一道拿手菜，是蚕豆炒新蒜薹。我很好奇，一是从来没有将这两种食材搭配在一起炒过（也没吃过），二是不知道这是不是真正的林徽因的拿手菜。

小说中还有一段描写梁斯成和林慧音跳舞的文字，特别美好，摘录如下，作为这篇读后感的结尾吧。

这对主人舞蹈着，渐渐走出了屋外，走进了更为广阔的园地里。乐曲便也追了他们出去。这时竟然有很好的月光洒落在他们身上。他们的背景便阔大了，近处的竹林，在微风中簌簌作响;远处的山峦，幽深的轮廓，似乎也在跟着音乐起伏。