李悠凯简历

李悠凯，生于山东德州，现居北京。自幼学画，毕业于天津美术学院，获文学学士学位。先后师从张士顕，唐国树，张燕云，李娜，申世辉，李明谦，任建民，宋成海诸位先生。

艺术年表：

2018年9月《上和家园》入选中国美协主办感恩海洋潮起象山全国中国画作品展并获入会资格。

2018年8月《童趣》入选中国美协主办翰墨青州全国中国画作品展。

2018年9月《喜宴》入围中国美协主办伯年国艺全国写意人物画作品展。

2018年11月《冰雪那达慕赛马前的商议》入围中国美协主办第三届中国民族美术双年展。

2017年9月《秋意浓》和《金榜题名荣归故里》入选“悦色青黄——中国当代青年艺术家赴芝加哥邀请展。

2016年3月《出水芙蓉》第七届中国高校美术作品学年展。

2016年3月《太行黑龙潭》第七届中国高校美术作品学年展。

2016年1月河北美院中国书画作品展。

2015年12月薪火相传中国书画师生展。

2015年11月《疆国苍穹图》入选第四届大学生艺术博览会。

2015年11月与画家宋成海（蔚州）师生作品展。

2015年3月《天梭》入选天津首届手工艺作品展。

2014年5月《劳作》《打渔者》入选第六届亚洲艺术博览会。

2014年5月《打渔者》参加中法艺术交流展。

2013年12月《偷时光》入选第二届大学生艺术博览会。

2013年9月《火车上》入选中国当代漆艺展。

2013年9月《火车上》荣获第六届全国美育成果展一等奖。

2013年6月《一座山》系列等荣获天津美术学院毕业创作作品展二等奖。

序

--宋成海

自古中国的哲学家就提出过独特的自然观。孔子说：“智者乐水，仁者乐山。”孟子认为人之：“浩然正气”“塞于天地之间”。庄子曰：“天地大美而不言。”深刻的道出人的精神气质、美感与自然的同构性、想通性，或说是“天人合一”、“物我两忘”的关系。随之，不同时代演绎出不同精神境地的画派、画种，各添新意，形成了代代不拘一格的大中华画史。山水画更是如此演绎着层出不穷的形式。

如今，在时代转型的巨大变革中，带给一部分人以困惑和茫然，同时也带给另一部分以创造的机遇和活力。小李属于后者，他以自己的感觉和体验，以自己的艺术敏感和观察力，从新的角度切入生活，并在一种整体的方式中展示出创意的活力和创造性的思维。

创新不光是新意同时也是继承的发展。中国画要具中国味儿，也是中国画的印记和一脉相传。所以学习传统是一门必修课。小李在反复临摹古画的过程中，锻炼着笔墨、技法、构图和审美。并且在万千的前辈中能找出自己的影子，选择了宋末元初的钱选的画路。元代的主流绘画就是山水画，元时继承宋“青绿巧整”一格的，最典型的是钱选的青绿山水。钱选的画风标志着宋“院体”画格向元代文人画风变化的一个转折点，钱画明净青绿色调精工细致，巧寓于拙，工整而不刻板，丝毫没有匠气。用笔中含文静、秀逸、拙雅之趣，有一种清高出尘的文人书卷气。能找到喜欢并且思路相仿的大师的风格画路也算是缘分和机遇。

小李的作品第一眼看上去，我就有四个大字浮现在脑海中“清新典雅”：清爽干净、素净新颖、落落大方、雅俗共赏。在创作过程中我们相互交流颇多，其想法有年轻人的活力和激情。其艺术作品丰富多彩，有表现云追雾绕、深幽山谷，有富丽堂皇、亭台楼阁，有梦回迁转、故事情殇。小李儿不但对中国传统绘画吸取精华，把传统工艺美术中祥云等图案式绘画运用到画面中去；又受西方绘画的影响，把构成，光影，色彩等借以己用。在学习传统笔墨的同时不断出新，融入装饰性风格，让画面更富有前瞻性，突破性和当代性。他的造型能力毋庸置疑，毕竟是童子功。让我欣喜的是他能很出色的利用色彩，画面感和谐，并且异于其他，使画面提升一种格调。能窥探出有前人钱选的影子又不失自己的个性和内涵。

平时的小李儿很勤奋，也很上进，能在画面中看出他不急不躁、安稳踏实的性子。作为其老师我倾囊相授相互交流，作为朋友我们喝茶闲聊。如此年轻就能有此收获，可谓可喜可贺，希望将来能创作出更多优秀的艺术作品，青出于蓝而胜于蓝。

李悠凯作品欣赏