卖油翁的中国书法艺术－－中国通俗文艺研究会会长 楚水

这个题目乃聊天中偶然捡到，却如获至宝，不忍弃之。表面上看风马牛不相及，其实隐约道、术、技之辩证，不如素性乱点鸳鸯谱，司马相如与张莺莺《西厢记》一回。

中国书法讲究法度，没有规矩，不成方圆。然而，何谓法度？等同于诗词的平仄格律否？恐怕未必，点之长短，横竖粗细，完全可以随人性情，信笔拈来。而平仄格律，却有严格的标准，平不能仄，仄不能平，否则，不能谓之诗词。也就是说，书法之法之度，应该是无法之度，无度之法，并没有形成固定的文化传统与确定的表现形式。而没有固定传统模式的法度，就像一张无形的大网，那么，游戈于中间的鱼，是落网，还是冲破鱼网呢？这里，先不做且听下会分解式的回答。

那么，书法是遵纪守法，黙守陈规呢？还是无法无天，老子天下第一，其实，仍然是一个鱼死网破的问题。法度生，而技巧显。技巧适应法度的一种表现，类似投机取巧，形象的比喻：偷税漏税，却被说成合理避税。技巧适应法度，尚还有法可循。而技巧取代法度呢？如没有不破不立的勇气，彻底网破鱼死。就如欧阳修之谓《卖油翁》的杂耍，徒有技尔。最近偶见欧阳中石几幅书法，巧的高妙，妙的高巧，除了技巧仍然还是技巧，既没有法的影子，也没有度的模样，除了花拳绣脚，就是绣花枕头。皇帝新装如此，实在让人不敢喷饭一笑，这大概就是其与吴玉如、林散之的区别所在。

林散之先生讲：书法是靠学问养的。也就是说书法是一个人的心灵世界，是装不出来，也莠不出来的。技之若卖油翁，大可之如庖丁解牛，轮扁斫轮，仍然是停留在技之层次，以妄谈大道。如鲁迅先生所云：在中国，从道士听论道，从批评家听谈文，都令人毛孔痉挛，汗不敢出。

那么，什么才是中国书法之道呢？向上一路，简单地说，就是一个人写书法，还是书法写人的问题。人写书法，仅停留在卖油翁的程度，而乏气节与骨气，充其量也就止之于王铎。尽管，在日本＂二王＂之谓乃王羲之与王铎。没有骨气而降清，使其无论如何，也无法达到徐文长与八大山人的标准，尽管三者时间可能沒有交集，但是，书法史上却无法之回避。书法写人，之若黄道周先生，字字是血，横竖撇捺，纸上乾坤，全是宁死不屈的英雄豪气，以书写人，字显人格气度。文以载道，字如其人，记得曾在原南京军区《芳草地》上，见过上将许世友的一幅字，这位少年出家少林寺，却又唯一土葬了的共和国上将，应该从未舞弄墨，观其字迹，拙态天真，朴直忠正，仍然是以字写人而表现人格的另外一种写照，如徐悲鸿先生联句：儿童说妙法，烟雨障遐思，是另外一种返朴归真的境界。

庄子之谓庖丁解牛，轮扁斫轮之若卖油之技艺，存在一个龙场悟道，即技－术－道，从量变到质变过程。或如叔本华之论悲剧：

一，悲剧中人物类似自己，同情悲剧中的人物，进而悯怜自己。

二，悯怜自己，别人亦类于我，进而同情别人，与己共有此等命运。

三，同情别人，大千世界，人皆如此，进而悲天悯人，这是一个悲剧的世界。

如卖油翁同志之若庖丁或轮扁先生，不止之于：我亦无他，惟手熟尔。沿着叔本华述论悲剧之途径，龙场悟道，说不定舞笔弄墨起来，还真有两把刷子。记得禅宗史书《五灯会元》：

＂向上一路

千圣不传

学者劳形

如猿捉影＂

那么，什么才是中国书法的向上一路呢？这需要卖油翁式的中国书法家认真思考与反省，怎样才能以字写人，铸就中国书法的人格与国格，而长我文化自信的底气与豪气。而不是画鬼最易，或仅仅卖弄技巧。