城市之声

男高音在业界又被称为“难高音”，被视为声乐演唱中的“大熊猫”，因稀缺而格外引人瞩目。这夜，上海大剧院音乐厅内座无虚席，台下无数道目光聚焦在舞台上依次登场的三位男高音身上。戏剧男高音魏松、轻型抒情男高音石倚洁、抒情男高音韩蓬，不借助麦克风，他们各具特色的原声响彻整个空间，撩动听者心弦，让听者产生强烈的心理共鸣。

80后青年男高音韩蓬率先登台，演唱了《乡村骑士》中的“妈妈，这酒真烈”等选段。他提过，所唱的歌比如一些咏叹调，只是歌剧中的冰山一角。“能演唱歌剧比演唱一首歌难百倍、千倍。”有人曾打趣地说过，歌剧定律第一条，男高音都是俊男，男高音是英雄，男高音拥有许多财富，男高音演唱最好的音乐片段。演一部歌剧，毫无疑问，男高音是绝对的主角，担子不轻。“幕后我们要付出千百倍的努力，但当你谢幕的时候，接受全场掌声的时候，那一刻你会感觉到所有努力没有白费、所有汗水没有白流。”

韩蓬高中时期曾是标枪运动员，一次偶然的机遇，他的音乐天赋被发现，随后他考上上海音乐学院，这样的转型韩蓬戏称是“弃武从文”，运动员的经历带给他的不仅仅是耐力和体力，还有随时备战的心态。他曾荣获两项意大利国际声乐比赛一等奖，也主演了不少中外歌剧。“之前的学习，一些演出的经历，让我积累了很多舞台经验，这些只是让我有资格站在舞台上演歌剧了，刚刚踏入歌剧大门，之后我想我的路还有非常长的路要走。”在他看来学生时代与现在职业之路的最大变化就是，上学的时候天天想着把高音唱上去，真正走上职业之路后，反而想着唱轻，唱出人物内心。“有时候你弱弱的说一句话，可能它的力量比大声喊叫一声更加有力量。“

随后，韩蓬的师兄石倚洁登场，选择了雷哈尔的《微笑王国》唱段“你是我的一切”等曲目。他曾一年之内连获四个国际声乐大赛金奖，连续五年在罗西尼歌剧界担任主演。他的音色明亮而灵活，更多的褒奖则指向他的声音能打动人心。“唱出它内在的东西就是感情，感情来自于我们生活，生活中经历了什么，你就明白了什么，你就能表达出什么。”

石倚洁很喜欢多尼采蒂《爱的甘醇》里的男主角内莫里诺，“这个淳朴的农村男孩我觉得跟我挺像的。”《爱的甘醇》第一场晒稻谷农忙的场景与他小时候的记忆如出一辙，80年代石倚洁出生在上海张江，那时候张江还是农田一片。他从上海的小村子走出，如今足迹遍布世界各地。“当你唱到一些关于思乡的、母爱的、祖国的曲子，你可以就把当时你的感受直接用过去，所以说是来源于生活。”

“现在住在哪里？”这个稀松平常的问题，石倚洁面对时却“很尴尬”，“我只能说我住在行李箱里面，就是合同在哪儿、工作在哪儿、我就到哪里去。”他不是很喜欢这种家庭与工作难以平衡、漂泊无定的状态。“我就像一辆已经启动的火车想停也停不下来。”对他而言，促使他这辆火车前行的动力则是家庭，“我坚信靠自己的努力可以让亲人们过的更好一些。”

如今越来越多的中国歌手活跃在世界舞台上，如何成为一名优秀的歌剧演员，石倚洁给出这样的回答：首先要有一个好声音，第二要有后天修炼的音乐风格、音乐修养，第三点就是语言关，要在欧美的歌剧舞台上立足，语言至少要会三门。他给后来者的建议是，无需焦虑，把当下能做的事情每天每时每刻做好，一步一步往前走。

“神啊，你怎么让我蒙羞！”——《奥赛罗》的高难度唱段由魏松演绎，《奥赛罗》被称为“世界歌剧第一难”。2004年，魏松五十岁，首次挑战这一角色。“这个戏非常难，全世界也没有几个人能演，准备过程中打过退堂鼓，没有人能顶替我，结果就冲出来了。”

有了这部剧的加持，魏松的音乐之路可以称得上是辉煌。他的成功经验很简单，一句话：“坚持一下困难就会过去，前途就会来了。”如今年逾六十的魏松依然能驾轻就熟地演绎其中的唱段，“我在舞台上应该是四十几年了，我个人感觉我能保持这个状态非常的不容易，今后的工作重点可能就是放在培养年轻人身上。”

韩蓬和石倚洁都是魏松的学生，师徒三人同台这还是第一次，“他们现在正在成长，石倚洁在国际上已经非常有知名度了，韩蓬在国内也是非常有影响，正在走向世界。”魏松说，到了他这个年龄，培养接班人是重中之重，现在他很欣慰。“今后我想一点一点中国歌剧会出现在外国的舞台上，我最大的心愿就是让外国人用中文来唱一部经典的歌剧。”

三位男高音返唱歌曲《我的太阳》《今夜无人入睡》和《饮酒歌》，掀起了最终的高潮，掌声如海浪涌向舞台，舞台射灯照射在三位男高音身上，熠熠生辉，仿佛呼应了上海三大男高音音乐会的主题——辉煌。