人物娱乐圈给人力量的文字

他出道20多年一直被骂,却把中国的传统文化带向了世界

2019-01-08  本文已影响32人  海角七号地

前些天,创作过《时间都去哪儿了》的黄金搭档董冬冬、陈曦再次携手打造了一首名为《陌上风雅》的全新单曲。

这首歌的词作改编自宋词《醉花阴·黄花谩说年年好》,节奏旋律则参考了昆曲曲牌“滴溜子”。

图片来源于网络

这首融入昆曲元素的歌曲,由以京剧唱腔闻名的李玉刚演唱。传统戏曲结合流行音乐,经他温婉绝伦的戏腔演绎受到了不少听众的追捧。

一沙一花你相信,就会看到美。一笔一划你愿意,就能寻到美

那寻常巷陌里的景色,若是无心,你必定不会发现它的美。但倘若有意,就一定会找寻到真正的陌上风雅。

图片来源于网络

他,就是这样一个人。

男声是翩翩公子朗润如玉,女声则倾国倾城细腻动人,两声和一就是“绝代歌姬”李玉刚。

入行20余年,前行路上浮浮沉沉,看过繁华盛世,也曾被击落深渊。因为痴迷,所以一心一意的入戏,无畏也无悔。

图片来源于网络

1

在唐代唐诗兴盛起来,到了宋代又出现了宋词,元代时元曲又兴起,每个朝代的环境不一样,文化也不一样,所以形式也需要变化。
但即使他们现在不流行了,也不妨碍他们流传千年,戏曲也一样,需要根据观众的审美变化,不断进行创作和改变。

他是这么说的,也是这么做的。

他出道20多年一直被骂,却把中国的传统文化带向了世界

传唱度最广的《新贵妃醉酒》即是将京剧与流行乐结合,加上李玉刚“双声”的唱法,听起来独有一番韵味。

最近的“禅意三部曲”,则更是有着李玉刚韵味的音乐。

寻缘、看破、涅槃,世间文字浩如烟海,但他总能找到最深刻的词句来表达。

纯净的嗓音不急不缓的吟唱经典,似乎是山涧的一泓清泉,滋润了每一个燥动着不安的内心。

若不是有一颗平静如水的心,又怎能创作出这样的歌曲。

图片来源于网络

身处这个浮躁的社会,普通人想要静下来已是不易,对身处“风口浪尖”上的他更谓难上加难。

生活中,他喜欢独处,不喜欢热闹。工作之外,听歌、练舞、练琴、绘画书法就是他的娱乐方式。

图片来源于网络

就连他的家中布置,都给人一种超脱自然的感觉,除了他所作的书法绘画,练功用的服装道具,其他的就是茶具和古琴。

面对生活时,他平和淡然,但面对音乐、面对中国的传统艺术,他如痴如醉,从不谈放弃。

正是因为玉先生的一直努力,才让我们听到了纯粹的音乐。

2

《新贵妃醉酒》发布时,专辑的简介中写到:从艺十二年,成名四载,2010岁末,李玉刚完成了艺术上的又一次华丽转身,出版了其艺术生涯上的首张音乐大碟。

早在2006年,李玉刚参加星光大道一举成名。

四年的时间里,他不断的完善自己,让自己的演唱更加细腻,才有了后来的专辑《新贵妃醉酒》。

图片来源于网络

而在这期间,他更是成为继宋祖英2002年之后第二个登上世界顶级艺术殿堂悉尼歌剧院开个人演唱会的中国人。

2008年,他在纽约参加“联合国之春文化节”演出,并被颁予“世界和谐大使”的称号。

迎面而来的一项项荣誉,并没有“束缚”他的脚步。

之后,他正式加入了中国歌剧舞剧院,他始终希望有朝一日能够将自己的反串演出国门,在悉尼歌剧院开一场自己的演唱会。

图片来源于网络

听到李玉刚的这个想法,身边的都人笑话他,觉得这是不可能的事情。但大家没有想到的是,他真的去尝试了。

给悉尼歌剧院审核时,一次、两次直到第五次,每一次都非常的困难。投递了所有的材料,一次次的审核,一次次的被驳回。

最后,他的团队都放弃了。团队的人对他说:玉刚,咱别干这个事了,这是不可行的事儿。

可他没有放弃,第六次在没有人帮助的情况下,他一个人在努力着,包括所有的台词都是他一个字一个字写上去的。

图片来源于网络

汗水浇灌,铁树终于开出了繁花。

7月28日,“盛世霓裳——2009李玉刚悉尼歌剧院个人演唱会”正式开演。玉公子的唱法流向了世界,中国的传统文化也得以传播。

演唱会的第一个篇章《红楼花情》开始时,由李玉刚自己写的台词响彻舞台:中国的历史源远流长,中国的文化世代流芳,《红楼梦》这部著作,早已成为中外文学史上的巅峰之作。

这一段,李玉刚向你娓娓道来《红楼梦》中那一段黛玉葬花的故事……

图片来源于网络

3

2006年,对李玉刚来说是不同寻常的一年。

这一年,他以星光大道季军的身份走红。

但很长一段时间,他爸妈都不知道他在外面主要是反串。刚走红的时候,邻居们也经常对他爸妈说:哎,你儿子怎么能男扮女的那,这不太好吧?

他虽然出名了,但总还是不被大众所接受。

图片来源于网络

有时候演出,下面经常是嗑瓜子的,有的甚至还“扔酒瓶”,各种各样的难听话像汹涌的海水一样涌来,不可阻挡。

那时候,成名、实现梦想对这个大男孩是那样的艰难。

图片来源于网络

1996年高中毕业后,他考入了吉林省艺术学院文艺编导专业,由于家里贫困,不得不放弃学业。

19岁的他,独自到长春打工。年龄小又没有其他的“技术”,只能出力气做服务员,每天端盘子、洗碗。

上世纪90年代末,在东北很多地方,歌舞餐厅很流行。在他打工的餐厅,每天都会有人来唱歌。

看着别人在台上演唱,从小爱唱歌的他也想要能够站在台上。为了学唱歌,他一点点的和那些餐厅歌手套近乎,歌手们凌晨两三点想要吃泡面,他竟然真的起床去敲店铺的门给他们买。

图片来源于网络

东北的夜是寒冷的,但那时候他的心却是暖的。

一次次来之不易的学习,他总算“学”会了唱歌。但歌舞厅的老板们却不敢用一个初出茅庐的小子上台,他依旧没有上台的机会。他跟一些导演、编剧套近乎,仍然找不到机会演出。

4

几经周折,终于应聘到了一个歌舞厅。他满怀期待的去工作,没想到留给他的却只是一些在幕后打杂的活。

没有尽头的等待,他多么想有一个能上台的机会。

之后偶然因为一个歌手临时有事,才让他拥有了一次“昂贵”的表演机会,从此开启了他的演艺之旅。

图片来源于网络

后来又因为一次演出的时候,与他搭档的女歌手却没有正常的上台。这使他不得不一人分“饰”两角。

而就是这首一人分饰两角的《为了谁》在当晚沸腾了整个歌厅。

之后老板就安排他每晚反串表演吸引顾客,他的反串之路也由此开启。

正是这一刻,他才有了存在的价值、说话的权利,摆脱了任人摆布的命运。

图片来源于网络

刚开始唱反串时,舞台上他只是尽量的做到“形似”。可慢慢的,他已经不满于此,他开始思考如何更有神的将“女性个性”表现出来。

俗话说“登台看眼睛”,眼镜是心灵的窗户。他觉得只有将眼神演像了,整个表演才能惟妙惟肖。

刚开始练眼睛的时候,他对着镜子练。

别人对他说,小眯眯眼,睫毛长就可以将女人的神态表现出来。他试了几次,发现有点效果,可还是有些不真实。只有眼睛虚实明亮起来了,眼睛看出去才会有那种感觉。

图片来源于网络

他又不停的对着镜子练,一点点的运用到舞台上。经过长时间的改进,才有了如今舞台上传神的表演。

一路走来,有不少人否认他的反串。难听的话听了不少,刚开始他还会跟别人理论,如今已经看淡了这些。

外面的声音越刺耳,内心的方向才越明确。

图片来源于网络

反串对他而言是一门艺术,通过它,他可以将自己喜爱的中国传统文化在世界范围内落地生根。

前行的路还没有结束,相信经过一代又一代人的努力,这些悠久的文化会再上枝头开出美丽的花朵,孕育出更美的年华。

上一篇下一篇

猜你喜欢

热点阅读