《天伦之旅》—关于亲情关于爱

每当觉得自己心浮气躁的时候，便鼓励自己看一场电影。不管是人与人之间，还是人与事之间，都有种不期而遇地默契。比如今晚选择的这部09年上映的片子《天伦之旅》。

故事讲诉的是曾给电线涂保护层的工人弗兰克，因为孩子们的爽约，不顾医生的告诫，独自踏上拜访四个孩子的旅程，过程中那种情感与现实地碰撞，不浓烈，但却掷地有声。

如果孩子的母亲还在，父亲便不是那个会直面与孩子情感交结的人，可是妻子的离世，让弗兰克感受到了孤独，也感受到了孩子们与自己的距离，所以他提着手提箱，出发去寻找孩子，用他的话说，是给他们惊喜。

或许还有惊，但是喜是绝对算不上。

因为母亲口中的孩子们，是上进的，让人骄傲的孩子们。而现实却是充斥着各种谎言，以至于我一度心疼为什么总把自己的父亲推得远远的。

敲不开小儿子大卫的门，找不到儿子时坐等在阶梯上的落寞，让我感受到了一个老人的心酸。离开时，忽然在街道一家艺术画廊看到的大卫的画，想起了他和孩子关于油漆匠和艺术家的讨论。孩子说我想成为油漆匠，父亲说你要成为一个艺术家。

现实和理想，都是一种鸿沟。

那封透过门缝投进来的信上老父亲和孩子说本来想制造个惊喜，但家里却没有人，稍后再电话联系这样的话，面对的却是空无一物的房子，还有那个已在异乡离世的孩子。

见到女儿艾米时，看着偌大的房子，他说第一次看到实物。或许，一惯被动等待孩子们的到来，成为了为人父母的常态。本以为可以待个一两天了，结果女儿却婉拒了，因为女儿急着处理大卫的事情。那种不被需要的尴尬，是稍瞬即逝的落寞。在多出的几个小时里，看着女儿工作的场所，拍照留下的纪念，或许便是这样的感觉，你的家人在世界闯荡，你可以因孩子们与他们的成就而感到骄傲。

去找罗伯特时，手提箱的滑轮撞击阶梯的声音在这个乐队的排练厅显得格外刺耳，一如满怀期待又跌入云霄的现状，本以为是乐队指挥的儿子，其实只是一个可有可无的鼓手。儿子说，对不起，不能成为你的骄傲。我想当下他一定内心里经历过起伏，只是在后面的某一瞬间释怀了。

最后一站是小女儿所在的拉斯维加斯。她似乎是最欢喜父亲来的人，坐加长版林肯，住开阔通透的房子。她和父亲的聊天里，是孩子们对父亲的话，也是父亲对孩子们的话。

女儿说，对妈妈我们可以放心地说，因为她是个倾听者，可你确是一个教育者。

女儿说，你对我们的督促挺严的。

女儿说，你总是对我们期望特别高。

父亲说，还是那个号码，我还在电话的另一端。

父亲说，你们都出人头地了，看看多有出息。

父亲说，我没有什么目标，我只想做个好父亲。

一面是不想让父亲失望的孩子，所以即使佯装，也要演戏配合；一面是希望可以得到倾诉的父亲，孩子们过得快不快乐，这样的事很重要。

所以他说我只想做个好父亲时，我泪流满面。人生的那些青春激扬的日子里，兢兢业业地为了家庭拼尽全力，像极了我们千千万万的父亲形象。他们没有自己，他们的生活里是家庭，是孩子，是责任，是担当，他们扮演着严父的角色，心底里却藏尽温柔。

弗兰克乘飞机回家途中，突遇雷电天气，心脏病发作，在这生与死的界限里，他又回到了孩子们的小时候。这样的场景转换和设置，对我来说是一种高光时刻，就像弗兰克去找每个孩子时，孩子们跑向他的样子，一如他们的小时候。

还是在那个院子里，在那张长型餐桌上，孩子们围坐在一起，以小时候的样子，撕开了他们对父亲撒的谎。特别喜欢这样的设置方式，即保留了成年人的体面，也给了孩子们与父亲一个可以言说的出口。在孩提时代里，父亲还是那个高大威严的父亲，是一个对孩子有要求有标准的姿态，可是在现实生活中，父亲早已不再是那个权威者。我们总是在不知不觉中突然惊觉，曾经那个对我们高高在上的父亲，也开始变得卑微和妥协。

那一天，他去买儿子大卫的画，打开画的那一瞬间，止不住泪眼模糊，副画的电线杆，是父亲事业的承载，是家庭保障的承载，也是孩子对父亲爱的承载。

半辈子在电线上包保护层的人，破防在这无言的爱里。

与儿女而言，所谓的爱，是那种不想让父亲失望的爱，那种不想让父亲担心的爱，是那种裹挟着上进的理想基石与现实对抗地爱。

可是，与父亲而言，能够不管什么时候都成为你们的依靠，才是作为父亲的最终归宿。

所以当他站在妻子的墓前，说：“我只知道如果我可以重新来过，我不会苛求他们。”

或许，这便是爱的妥协。

不能成为艺术家有什么要紧，脱离不幸福的婚姻有什么要紧，能不能当指挥家有什么要紧，跨性别恋爱有什么要紧，作为父母，唯一觉得要紧的便是：

你快乐吗？