诗社才成人已去，春雨未歇
诗社才成人已去，春雨未歇
——《死亡诗社（又名：春风化雨）》观后感
主题及关键词：思想启蒙、生命教育
启蒙教育——学会独立思考，选择自己的生活
片段一：00:21:00-00:26:50 基廷老师的第一堂文学理论课 00：43:00-00:44:47“讲台上的世界很不一样” 00:53:45-00:58:00诗是原始生命的呼喊
电影《死亡诗社》的故事发生在一个以四大信条为办学理念的精英学校。这所学校讲求“传统、荣誉、纪律、卓越”。所谓的“传统”与“纪律”，是来自成人社会的实用主义的权威力量，它强调循规蹈矩的教育模式，强调严酷管制的功利教育传统。所谓的“荣誉”与“卓越”，便是对于学校“辉煌”荣誉与权威的认可与捍卫，保证学生毕业之后能够进入优秀的名牌大学。
而这些，并非来自青春年少的孩子们自身的生命感发，学生们私下咒骂这所学院是“地狱”，离经叛道地对学校的信念加以嘲弄。这样的规则与传统，实际上就存在于我们的身边。我想起我的一位学生在她的随笔中发过这样的感慨：
“成功的定义究竟是什么？越来越多的人都认为，赚了很多钱，社会地位高，有房有车、有权有势，才算成功。不知道多少人还记得自己儿时理想是什么。回首想一想，初中写了多少篇关于成功的作文，当时高谈阔论，如今看来却有些可笑。至今还记得初中老师的那一番话：你们记住了，怎样写，作文才能获得高分。有时候，违心写下的虚情假意作文成为了范文。而发自本心写下的文字，却只得到了两个红色的、无情的字：重写。阅卷老师从没有对那些千篇一律的文章感到厌烦吗？我不知道。我只知道，我又要将那背得滚瓜烂熟的文章稍作修改后套进去；我只知道，阅卷老师大致看了几眼后，给出了一个不错的分数。我感到莫名的悲哀。”
在现实世界中，我们有时候会自觉批判体制不合理的地方，但往往由于出于“保护”学生的目的，执行着我们自己所痛恨的那套法则。在日常的教育教学活动中，我们时常感慨学生缺少独立思考的能力，他们的作文里，空话、套话、假话越来越多，他们在暗地里不满于保守枯燥的教学方式，但在课堂上早已习惯了循规蹈矩。有时说“假话”可以获得好处，便不亦乐乎地践行着自己反感的事情。成人世界的教条与规则压抑着学生的个性，牺牲着学生的兴趣与天赋。不少孩子逐渐丧失了生命中本质的创造力和活力。
影片的主人公基廷老师的课堂激起了我内心的震动，他打破了照本宣科的教学传统，他要求孩子朗读教科书上一篇关于“如何理解诗”的导论，正准备以作者的思路和方法分析诗歌创作，话锋却立即一转：“鬼话！这不是在修水管，这是在谈诗！撕掉吧！”他的话语惊四座，孩子们面面相觑。随着一位学生率先撕去了自己书本的一页，其他的小伙子们兴奋地响应起来。“撕吧！这是一场战争，关系到你们的心智和灵魂，你们要学习独立思考！”他想告诉孩子，读诗不是为了学习枯燥的理论与技巧，不是为了应试。人们之所以写诗，是对自己的生命充满热情。每一个人都可以为自己的生命贡献一首诗篇。基廷老师布置的第一份作业，就是在下周的课上，每人读一篇自己写的诗。
基廷老师致力于改革英国文学史的课程，引导学生阅读教科书上难以读到的那些思想色彩浓厚的诗歌，并且鼓励他们挑战权威、怀疑传统，对既定的认知、成见保持警惕。他请孩子们以一种反叛的姿态站上讲台，大胆称老师为“船长！船长！”鼓励他们用崭新的视角去观察周围的世界，使他们头脑中那些固定的范式摇摇欲坠，重新唤醒思想与个性，坦诚地面对自己，而不是人云亦云，不假思索地做常规的判断。他以他独特的人格魅力感染着这一群禁锢在压抑世界里的年轻人，带领他们恢复了向往飞翔的激情和振翅高飞的勇气。
生命教育——聆听生命的暗涌，让人生超凡脱俗
片段二：00:12:30-00：16:40 基廷老师的第一堂课：“死亡”教育。
在这里，我想谈谈我对于“死亡”这个诗社名字的理解。正如海德格尔所言：“向死而生。”在日常的生活中，人们总是畏惧死亡、讳谈死亡。但事实上，只有意识到死亡的存在，瞭解死亡总是伴随着生命、笼罩着人生，我们才会真正明白时间的可贵，全力剔除生活中的肤浅与无聊，珍惜并敬畏有限的生命。
基廷老师的第一课，不是讲授文学知识，而正是一场关乎“死亡”的教育。他带领孩子们细看大厅中已故校友的相片，聆听他们的“呼吸”。相片上的孩子们和这些年轻人别无二致——因为他们的生命都只有一次。那些男孩们和他们一样，意气风发、不可一世，认为自己是这个世界的主宰者，双眼里充满希望，唯一不同的是，自然法则已使他们化作了尘土。我们都是凡人，总有一天，这个房间里的人都会停止呼吸，僵冷、死亡。我们是否虚度光阴，到最后一事无成？——（CARPE DIEM）SEIZE THE DAY——花开堪折直须折，莫待无花空折枝。把握今天，让自己的生命超凡脱俗。
于是，“（CAPRE DIEM）ZEIZE THE DAY”便成为了许多人在需要做出人生抉择时，面对挫折时用以自励的座右铭。
基廷老师告诉孩子们“死亡诗社”的存在。“死亡诗社”是基廷年轻时参加的社团，是一个校方极度反感的组织，成员们在印第安人的石穴中聚会，诵读惠特曼、拜伦等作家的作品，从中感受生命原初的力量。
诗社的诗集扉页上镌刻着惠特曼的诗：
“我步入丛林，因为我希望我的生活有意义。我希望活得深刻，汲取生命中所有的精华，把非生命的一切都击溃。以免当我生命终结之时，我发现自己从没有活过。”
这振聋发聩的宣言激荡着孩子们的心灵，他们重组了诗社。无数个夜晚，他们借助手电筒微弱的灯光，穿越树林，进入人迹罕至的石洞，在篝火旁高声诵诗。他们在诗歌广阔的天地中徜徉、栖居，倚着那些炽热的灵魂取暖，倾诉心灵中所有的愤懑与孤独，在诗歌的激情中战栗，用遥远、深邃的目光寻觅生命的真谛。和着优美的诗句，他们自由舞动起节奏强烈的印第安人舞蹈。这一刻，孩子们的世界重获新生，他们开始明白，与其平静、绝望地在庸常的世界里苟且，不如做一枝寒梅，在狂风与冰雪中凛然绽放。
作为语文教师，基廷老师的教育理念也让我重新思考文学的价值。生活中的任何一件普通的事物，诸如一朵花、一滴雨都能给人以创作的冲动与灵感。“文学是人学”，文字与思想可以改变世界，在一个人困顿、无助、一无所有的时候，尚有文学、哲学及艺术作他最后的慰藉。所谓的人文价值，是能够击中人们心灵最柔软的部分，是传递真、善、美，是传达爱与悲悯，这才是我们存活于世的理由。诗人之所以吐纳珠玉、卷舒风云，是因为他们的世界没有褪色，缤纷烨炜、波诡云谲。正如拜伦的诗歌，时而沉静、时而奇崛、时而壮丽。如同暴雨过后，海上的壮丽景观——三层云，一层在天边，不动，一层是晚霞，一层是下过雨的云，在桅顶飞掠……
看见剧中的孩子尼尔终于找到了自己的所爱，勇敢喊出了“我要演戏”的宣言，我感到欣慰；而影片却以尼尔的自杀和基廷老师被辞退为结尾，我不免唏嘘。这个世界有太多对“被设置的生活”安之若素的人，他们步履匆匆，却从未想过自己是为了什么而繁忙。这般对于自己生存状态的冷淡，真是叫人痛心。更可怕的是，这个世间还有太多喜欢“设置”他人生活的人，他们以自己的势力与强硬，镇压着寻梦者的浪漫与激越，让敢于憧憬、富于幻想的孩子过早地背负起世俗的压力与精神的苦闷。那些选择未知的、布满荆棘道路的孩子是极少获得承认的。教育的改革步履维艰，需要改革之人的智慧与韧性。米兰昆德拉曾言：“假如我们不能改变这个世界，至少我们应该改变自己的生活。”基廷老师这场“失败”的革命激发了我的反思——如何唤起学生对于生命的崇敬感，学会对自己负责。只有明白人生是自己的，成功永远不能依靠他人的安排与施舍，孩子才会加倍珍惜自己的梦想，为追求投注所有的精力与热忱。只有关注孩子心灵与生命的老师，才会获得学生发自内心的喜爱与尊重，才是教育真正需要的老师。
