《火影忍者》中的好色仙人，为啥要化这么“妖艳”的眼妆？
蛤蟆仙人，才不是没有故事的男同学
如果你以为我要暴力月莫ha，我只能说你图木羊图森石皮。今天要讲的是《火影忍者》中的“工口仙人”自来也。这个人气很高的角色，虽然每天看小黄书，满脑子都是羞羞的事情，总是没有正经样，但是作为人生导师，他教会了鸣人的不仅仅是螺旋丸，还有应该如何做人。当时看到自来也战死的时候，Duang娘泣不成声。
不过看过《火影忍者》的民那桑，有木有困惑过自来也这个大男人为什么总是化着神奇的“妆”？总不会是为了臭美吧！
其实历史上并没有自来也这个人，他出自江户时代的感和亭鬼武所著读本，1806年发表的《自来也说话》，书中的自来也是一位会用忍术的义贼。根据记载，这个故事在1807年的大阪就已经登上了歌舞伎的舞台。通过歌舞伎这个“文化大熔炉”，自来也的角色经过加工和演绎，出现在了许多ACG作品中。
从自来也身上多多少少能看到歌舞伎的痕迹。自来也脸上如血泪的线，还有仙人模式时脸上奇怪的线条，与歌舞伎的化妆手法——“隈取”有关。
隈取，其中“隈”的意思是曲洼，指的是歌舞伎妆容根据面部凹凸关系，以明暗对比的绘画原理创造的妆容。最初的隈取来自江户时代的首任川團十郎，初次登台时开创性地使用了红墨水来化妆，这样可以让远处的观众能更容易地看到演员的面部表情。之后“隈取”成为了歌舞伎众所周知的化妆法。
与京剧中脸谱的类似，隈取十分注重色彩的运用，表达角色的性格特点。隈取中主要有几类颜色：红色系，指好人、英雄人物或美男子，代表正义、勇敢、强壮；蓝靛黑色系代表大反派、敌人；褐色系代表妖怪、地精、恶魔等。以此类推，如果有红有蓝，那就是善恶并存的角色，如果是有红有褐，那应该是正义的妖怪。
把脸涂这么白，难道是用来吓人的？
不过歌舞伎妆容的这些颜色不能直接画在脸上的。大家应该对日本传统妆容有一些印象吧？没错，先要在脸上涂白。这种白不只是“有点白”，而是白得吓人。为什么要化妆要这么白呢？这样不是不美了嘛？
化成这样是因为这其中有更深层次的意义。日本人的传统化妆，是为了给神看的，通过妆容向神灵传达某种意愿。比如在祭祀节日的时候，给小孩子化妆，装扮成神灵的样子，为了是给神灵做附体的媒介。
因此在封建社会，与神灵、祭祀联系起来的化妆，往往意味着尊敬和崇拜。所以武士、大名在朝廷的时候要化浓妆；封建时代的女人在丈夫面前素颜是一种很失礼的行为，所以也要化上浓浓的妆。这种化妆的概念和传统，在某种程度上影响了歌舞伎，所以歌舞伎的妆面，一般也是先在脸上涂满白粉。除了白底，也有黑底和红底。
接下来的工作呢，还是要演员自己化妆。大致呢，就是把颜料用笔在脸上勾画，根据轮廓和深浅。据说线条要沿着血管和筋肉的轮廓来画，这样可以显得血管和肌肉突出，看起来更鲜艳，表情更生动。一般要画成左右对称的形式，用笔画完之后要用手指晕染开来。具体样式有很多种，大家看看下图略微感受一下。
老男人的妆，一样要讲究
隈取本身这么复杂，是因为妆面代表了角色的性格、情绪和感情。同一个角色，根据剧情的推进，脸上的妆容也会随之变化。青年时朝气蓬勃，线条就少而细；中年时线条更粗更长，象征威武和勇敢、充满正义；老年时由于皮肤弹性下降，皱纹和筋肉凸显，线条就更加夸张一些。
大家可以看到，自来也小时候的眼妆就细和短得多，可能也有受到这部分原因的影响。
歌舞伎延续四百多年至今，底蕴十分深厚，对ACG文化影响也很深远深远。除了自来也，还有《海贼王》中的隈取、《侍魂》中的千两狂死郎，这些角色的设定都受到歌舞伎文化的影响。
千两狂死郎的角色设定就是一位歌舞伎舞者，看到他脸上的隈取了吗？
那么今天的百科就到这里啦~
小伙伴们get到了没有呢？
作者：小马哥
编辑：绯月
校对：cos不累嘟昂找茬协会
参考资料
1.a b岡本綺堂「自来也の話」（岡本綺堂『綺堂随筆 江戸の思い出』河出書房新社2002年
2.林青霞.日本歌舞伎造型艺术之“魂”[D].上海戏剧学院, 2009.
3.李颖.歌舞伎的艺术本质与舞台特征[J].戏剧-中央戏剧学院学报, 1997(1):52-56.
4.熊苇渡.符号学视角下京剧与歌舞伎脸谱对比研究——以关羽与源义经形象为例[J].戏剧之家, 2014(11):9-11.
5.燕青.京剧脸谱和歌舞伎隈取之异同[J].山海经:故事,2016(2).
